More than words

Pensamiento Latinoamericano

2008-10-11T09:21:00.000-07:00

Modernidad e integración en manos de la elite

¿Cuál es la igualdad que se construye en Latinoamérica?

Introducción

Pensar Latinoamérica como un todo parece ser, hoy en día, una utopía. “Nuestra América” de José Martí, esa en la que “los pueblos que no se conocen han de darse prisa para conocerse, como quienes van a pelear juntos.”[1] ha desaparecido bajo el poderoso manto de un sistema que todo lo cubre, desacreditando esa lucha contra el imperialismo, considerándola ya sólo una idea romántica, algo inviable, imposible, iluso. Si no puedes contra el enemigo, únete.

Sin embargo hoy, Latinoamérica parece tener más “enemigos” que nunca. Seguimos siendo un eco de los países desarrollados. Un eco distorsionado, que intenta copiar el modelo del centro en una periferia que lucha contra aquella condición, pero que contradictoriamente reniega de su propia historia indígena; que lucha contra el modelo ya [mal] instaurado en sociedades profundamente desiguales socioeconómicamente, mientras intenta competir en el gran mercado internacional, al cual – volvemos a las contradicciones- culpa de sus desgracias. Somos enemigos del sistema, pero queremos pertenecer a él; somos enemigos de nuestros vecinos, pues queremos ser más; somos enemigos de nosotros mismos, pues nos negamos constantemente.

La lucha hoy es múltiple. Los países latinoamericanos juegan con las reglas del mercado y de la modernidad imperante a nivel global. Modernidad que sólo en los países desarrollados alcanzó el progreso completo de sus sociedades (educación, urbanización, democracia), mientras que nosotros -si hoy podemos unirnos como latinoamericanos es sólo para hablar de nuestras falencias y desgracias, pues a la hora de hablar de logros, todos quieren ser más- intentamos nadar a favor de la corriente del capitalismo, ahogándonos muchas veces en el intento.

Es entonces cuando surge el profundo cuestionamiento, ya no al sistema como tal, sino a la falta de decisiones en el contexto de América Latina, en torno a la modernización de nuestras sociedades. ¿Es posible pensar en una modernidad cultural, sin tener como base una modernización de nuestros sistemas socioeconómicos? Nuestros países carecen de políticas culturales en pro de una modernización cultural que asegure el acceso igualitario a la cultura, pues han estado tan ensimismados intentando PARECER desarrollados, que a nuestros gobernantes se les ha olvidado implantar un sistema de modernización social en contexto con nuestra historia, con nuestras sociedades, basándose en el progreso social de nuestros pueblos para llegar a SER desarrollados.

¿Se les ha olvidado, o simplemente les conviene mantener la desigualdad social, para seguir manteniendo el control en la élite que piensa, decide y hace por todos nosotros?

Para desarrollar esta interrogante, construiré un ensayo a partir de los textos de Enrique Dussel, Walter Mignolo, Néstor García Canclini y Alfonso de Toro. Los dos primeros autores me darán la base desde donde hablaré sobre la construcción y condición latinoamericana. Los dos últimos, serán citados de modo comparativo y analítico.

El camino Latinoamericano

Para discutir sobre la eterna condición periférica latinoamericana, y sus consecuencias en la estructura sociocultural actual, voy a hablar desde Enrique Dussel y su “Filosofía de la liberación”. En ella, el filósofo Argentino propone pensar la modernidad como un enfrentamiento con un “otro”, diferente, periférico y por lo tanto, no moderno.

Desde la conquista de América por el centro, el “nuevo mundo” se ha visto con los ojos del “no ser”. Es entonces cuando Europa se piensa moderna. “¿Son hombres los indios?, es decir, ¿son europeos y por ello, animales racionales? (...) son sólo la mano de obra, si no irracionales, al menos “bestiales”, incultos –porque no tienen la cultura del centro-, salvajes…subdesarrollados”.[2] La incapacidad moderna por reconocer la diferencia como algo aceptable, válido y que merece reconocimiento y respeto, comenzó con los conquistadores Europeos en una tierra que –según los cálculos- no existía, y ha sido el punto de partida en el proceso de deslegitimación de las culturas periféricas.

Concebida así por el centro, América comenzó su camino hacia la liberación, siempre planteándose frente al centro como la periferia, como el “otro”.

A partir de esa conciencia inferior frente al conquistador, la filosofía ontológica de la periferia nació con el afán de libertad, “con el afán de pensarse a sí misma ante el centro y ante la exterioridad total, o simplemente, ante el futuro de liberación”. [3] Con esto, la emancipación latinoamericana tomó características específicas: quienes iniciaron el proceso de independencia fueron los criollos latifundistas insertos en una sociedad que no era moderna, que no poseía las estructuras modernas de sociedad ni de ejercicio del poder. Es así como el modernismo, entonces, llega a Latinoamérica como una ideología impuesta desde una élite criolla que no hace otra cosa que repetir las ideologías del centro, e instalarlas en una periferia que anhela ser como el centro, alienándose para conseguirlo. “El pensamiento crítico que surge en la periferia –la cual habría que agregarle la periferia social, las clases oprimidas, los lumpen- termina siempre por dirigirse hacia el centro. Es su muerte como filosofía; es su nacimiento como ontología acabada y como ideología. El pensar que se refugia en el centro termina por pensarlo como la única realidad. Fuera de sus fronteras está el no-ser, la nada, la barbarie, el sin- sentido”.[4]

A partir de esto, la construcción de una Latinoamérica moderna carece de las bases necesarias para un real funcionamiento en nuestros países, quedando atrapados en lo que otro filósofo argentino, Walter Mignolo, señalaría bajo el nombre de “colonialismo”, como la ideología oculta de la modernidad. Volvemos a depender de un centro, ahora económicamente. “Es decir que el imperialismo y el colonialismo son dos caras de la misma moneda, como la modernidad y la colonialidad, en tanto están vinculados con el mercantilismo, el libre comercio y la economía industrial”.[5]

Si bien al comienzo fuimos el “otro” respecto de Europa, con el paso del tiempo y la expansión del mercado capitalista hacia todo nuestro continente, fue la América Angloparlante la que dominó esta nueva lógica, alzándose como el centro, desplazando a nuestros antiguos conquistadores. Es la idea del “Panamericanismo”[6] -como proyecto homogenizador e impulsor de un imperialismo ideológico que se quiere imponer en toda la región-, el nuevo enemigo entonces de una América Latina que continúa siendo periferia, pero que intenta funcionar con las leyes de centro.

Y es dentro de esa lógica que el modernismo sin modernización socio-política se vuelve inhumano. El contradictorio proyecto moderno en Latinoamérica, al no tener un “otro” ante quien pueda sentirse moderno, crea al “otro” dentro de sí mismo.

Hoy ya no sólo somos el “no-ser” con respecto al centro. Ahora somos periferia con una periferia “interna” compuesta por todos los marginados de este sistema. Los hijos de la modernidad sin modernización.

Producción y comprensión cultural en manos de la elite

Es sabido que el primer paso en la educación regular, es la alfabetización. Pero, ¿qué es la alfabetización? ¿Es, solamente, saber leer y escribir? Según la definición de la UNESCO, alfabetizar es “poseer la capacidad para leer y escribir –comprendiéndolo– un enunciado sencillo y breve sobre la vida cotidiana”.^{^[7]}

Y si bien existen programas especiales para la alfabetización de los países con niveles más bajos en Latinoamérica (incluso estamos en la década de la alfabetización de las Naciones Unidas 2003-2012)[8], la pregunta que podríamos hacer es la siguiente: ¿Basta sólo con enseñar a leer y escribir?

La participación social en los procesos culturales no se ve enmarcada sólo en la posibilidad de leer y escribir. Hoy en día, es mucho más complejo.

Podríamos nombrar a muchos y reconocidos exponentes de la literatura Latinoamericana, pero también podríamos preguntarnos ¿dónde han estudiado? ¿dónde han publicado sus libros? ¿en qué ambientes se mueven? ¿a qué precio venden sus obras?

La producción literaria en Lationoamérica ha alcanzado el nivel de literatura moderna y sin embargo ¿hay público capacitado para comprar, leer y más aún, comprender sus obras? El antropólogo Argentino, Néstor García Canclini señala que “Para apreciar una obra de arte moderna hay que conocer la historia del campo de producción de la obra, tener la competencia suficiente para distinguir, por sus rasgos formales, un paisaje renacentista de otro impresionista o hiperrealista. Esa ‘disposición estética’ que se adquiere por la pertenencia a una clase social, o sea por poseer recursos económicos y educativos que también son escasos, aparece como un ‘don’, no como algo que se tiene sino que se es”.[9]

La mayoría de los literatos, filósofos y académicos latinoamericanos ha debido estudiar en el extranjero -en el “centro”-, y cuando algunos de ellos retornan al continente que los vio nacer, la popularidad de sus obras se mantiene sólo en una esfera reducida de personas capacitadas, que han estudiado -al igual que ellos- en universidades extranjeras, o que han tenido la suerte de pertenecer históricamente a la élite de sus respectivos países.

Es así como el quehacer del artista moderno “(...) está condicionado, más que por la estructura global de la sociedad, por el sistema de relaciones que establecen los agentes vinculados con la producción y circulación de las obras”.[10] Es decir, a pesar de que el artista quiere legitimarse sólo en el ámbito cultural, depende de aquella élite que puede entender, comprar y comercializar sus obras.

La producción cultural en las redes del mercado, si bien otorga a la obra una condición de “mercadería” que se puede vender y comprar en cualquier parte, poniéndolas a disposición de cualquier consumidor, excluye obviamente a quienes no tienen el poder económico para comprar un ejemplar, o a quienes no tienen la educación para comprenderlas.

Ya no basta sólo con potenciar la alfabetización y la educación de nuestras sociedades. El problema radica una vez más, en la condición de periferia de los marginados de nuestros sistemas, quienes no tienen las opciones ni para comprar ni para entender los productos culturales.

Hibridización y globalización

Continuando con la idea anterior, podemos hablar de una modernidad de Latinoamérica, sólo refiriéndonos en esos términos a la literatura producida en nuestros países y no a todo el sistema instaurado, pues como señalé anteriormente, nuestros países no tienen las condiciones socio-económicas ni políticas para que el modelo se establezca plenamente y, más aún, ha vivido el proceso de modernidad sin que ésta vuelva obsoletas nuestras antiguas formas de ser latinoamericanos, sino más bien, sacándolas del territorio que les pertenece, alienádolas y desconfigurándolas. El Mapuche, hoy en día, ha debido migrar del campo a la ciudad y lo único que conserva son recuerdos que ni él ni su cultura han construido, reminiscencias trastocadas, a-históricas, de su cultura prehispánica, transformando el valor étnico en mística popular.

Es esta condición latinoamericana de “hibridez” la que desarrolla Alfonso de Toro en su texto “El debate de la poscolonialidad en Latinoamérica”. El autor sugiere la idea de que “la diferencia específica de Latinoamérica frente al llamado ‘centro’ es excluyente y dogmática y no hace posible una apertura que ofrezca la oportunidad para superar barreras impuestas por la especialización de los diversos campos del saber y de la cultura (…)”.[11]

De Toro explica que las condiciones desventajosas en las que se encuentra Latinoamérica frente al centro -en donde vemos la yuxtaposición de tradiciones indígenas, del hispanismo colonial y de acciones políticas, educativas y comunicacionales modernas- nos enfrenta a esta categoría híbrida de nuestros países. Un hibridismo que se ve reflejado en la “interacción entre cultura de masas, cultura popular y ‘alta cultura’ con vista a una recomposición de lo social cotidiano y repara en una dinámica en donde se articulan lo local y lo cosmopolita, atravesados por el dualismo entre la inercia tradicional y los anhelos colectivos hacia una vida moderna”.[12]

Esta idea de lo híbrido en Latinoamérica nos sitúa bajo la suposición de que nuestros países son, en su conjunto, una pluralidad de culturas homologadas, de una “interacción de culturas fragmentarias dentro del propio sistema cultural nacional o latinoamericano (…)”,[13] es decir, una construcción en base a elementos de distinta naturaleza. Es el Mapuche viviendo en la ciudad –no por opción propia- sino porque su entorno natural en el que históricamente su pueblo se desarrolló, ya no le es propio. Es una expropiación forzada, e ignominiosamente legal.

La hibridización de Latinoamérica presupone la [nefasta] integración de lo “otro” dentro de este sistema. El indígena, la mujer, los marginados, son invitados a participar de este nuevo régimen. Los pueblos originarios son redefinidos y resignificados dentro del sistema que ahora también será de ellos, no sin antes convertir sus verdades culturales sacándolas de sus contextos históricos, para insertarlos en este nuevo modo de existencia llamado “lo popular”.

Para el autor, la hibridez es la manipulación conciente del sincretismo que se da en Latinoamérica, destruyendo cualquier posibilidad de relativización. Hay una sola manera, un sólo sistema, un único mercado. Cualquier posibilidad fuera de las reglas del capitalismo es neutralizada por un sistema que te ilusiona con el sentido de pertenencia.

Esta hibridez –como idea de una integración que es irreal- se afirma más aún en el fenómeno de globalización, el cual se articula inicialmente bajo las leyes del incremento del capital, recodificando, reorganizando y descentralizando el mundo, transformándolo en un espacio común e híbrido. “Mientras que la elites económicas y políticas –en particular de las naciones industriales- gozan de los resultados positivos de la globalización, los negativos los experimenta la mayoría de la población en particular de los países subdesarrollados o en vías de desarrollo, en cuanto que una enorme competencia de expansión tiene lugar manifestándose en el capitalismo neoliberal con la claudicación del estado de bienestar y de los beneficios sociales”.[14] Nuestro Mapuche que vive en la ciudad entonces, debe vender sus productos con las reglas del mercado, pues debe aprender a vivir dentro de él, actuando como si perteneciera a este, mientras que el que sí pertenece lo ve como “el otro”, el indiecito que vende sus artesanías.

Para el autor, la globalización continúa el proceso iniciado con el colonialismo al transformar las formas de relación de la periferia, exigiendo reformulaciones, generando “por una parte una ‘deslocalización’ y por otro una ‘proliferación’ de los centros”.[15]

Como resultado, la producción y reproducción cultural de nuestros países encuentran en la globalización, la posibilidad de ser reconocidas en un mundo de culturas múltiples, las cuales sin embargo, pierden su sentido, convirtiéndose en piezas mercantiles, de fácil y rápida transacción en el mercado. “Globalización significa en este contexto, un neoliberalismo sin rostro (…)”[16] , oculto bajo las redes de un gigantesco sistema, el cual ya no tiene núcleo ni identidad. Volvemos a preguntarnos entonces ¿contra quién debemos luchar?

Conclusiones: El discurso de América Latina

La construcción de Latinoamérica moderna está entrampada en las leyes del sistema imperante, impuesto sin mesura en nuestros países. Dada la falta de historicidad[17] con la cual se ha construido esta América Latina capitalista, no podemos esperar que el discurso latinoamericano posea hilos conductores válidos entre nuestro pasado colonial y el presente que intenta ser moderno. La poca atención dada a los aspectos del pasado de cada uno de los pueblos Latinoamericanos ha llevado a la erradicación de cualquier intento por valorar la pluralidad de culturas, construyendo descontextualizadamente sistemas que pretenden homologar a nuestros países. ¿Es esa la igualdad que necesita el pueblo Latinoamericano?

Repensar el discurso de América Latina implica comprender los procesos individuales, los saberes locales de cada cultura. Para ello, necesitamos identificar contra quién nos enfrentamos.

El poder hoy, no tiene rostro ni procedencia. Está en el corazón del modelo implantado que crece a pasos agigantados gracias a la globalización. Y es en ella -y no desde fuera- que se debe reflexionar sobre las posibilidades de nuestros intelectuales latinoamericanos. Rescatar la literatura subversiva y pluralista podría ser parte del proceso de reformulación del campo intelectual. Pero no es suficiente con tener una floreciente literatura latinoamericana si nuestros Estados no son capaces de recuperar el poder frente a las élites económicas y políticas. Las discusiones deben girar en torno a las limitaciones del mercado. No basta con tener un discurso teórico sobre el proceso correcto de emancipación e integración de los pueblos Latinoamericanos. Deben crearse leyes, regulaciones y representaciones políticas que permitan concretar la teoría filosófica e iniciar un proceso abierto y legítimo que contemple la educación y difusión a través de medios formales y fidedignos. Así, podremos otorgar el lugar de significación que les corresponden a nuestros pueblos, evitando la hibridización que los transforma en el “otro”, en la mano obrera, en “lo popular”.

[1] “Nuestra América”, Martí, José. Publicada en La Revista Ilustrada de Nueva York, el 10 de enero de 1891. En http://www.analitica.com/BITBLIO/jmarti/nuestra_america.asp

[2] Dussel, Enrique. “Filosofía de la liberación”, Editorial Edicol, México, p. 12.

[3] Dussel, Enrique. “Filosofía de la liberación”, Editorial Edicol, México, p. 13.

[4] Ibíd, p. 14.

[5] Mignolo, Walter. “La idea de América Latina. La herida colonial y la opción decolonial”, Editorial Gedisa, 2007. p. 106.

[6] Loc. Cit.

[7] http://portal.unesco.org/education/es/ev.php-URL_ID=35964&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html

[8] http://www.un.org/spanish/events/UNART/literacygallery/pages/intro.html

[9] García Canclini, Néstor. “Culturas híbridas. Estrategias para entrar y salir de la modernidad”. Editorial Paidos, Nueva Edición. p. 55

[10] Loc. Cit.

[11] De Toro, Alfonso. “El debate de la poscolonialidad en Latinoamérica. Una postmodernidad periférica o cambio de paradigma en el pensamiento Latinoamericano”. Editorial Iberoamericana y Frankfurt y Main: Vervuert, 1999. p. 44.

[12] Ibíd., p. 55.

[13] Ibíd., p. 57.

[14] De Toro, Alfonso. “El debate de la poscolonialidad en Latinoamérica. Una postmodernidad periférica o cambio de paradigma en el pensamiento Latinoamericano”. Editorial Iberoamericana y Frankfurt y Main: Vervuert, 1999. p. 60.

[15] Loc. Cit.

[16] De Toro, Alfonso. “El debate de la poscolonialidad en Latinoamérica. Una postmodernidad periférica o cambio de paradigma en el pensamiento Latinoamericano”. Editorial Iberoamericana y Frankfurt y Main: Vervuert, 1999. p. 60.

[17] Entendida como construcción de sentidos a partir de la experiencia humana, no histórica, en el contexto de cada pueblo latinoamericano.

Son legítimas las políticas culturales??

2008-03-13T19:16:00.002-07:00

Parte IV (final)

La cultura en tiempos modernos (o post-modernos) implica, tanto la capacidad individual de ser receptores activos, como el trabajo a nivel organizacional -de instituciones y del Estado- en la formación de políticas culturales que favorezcan la amplia participación y desarrollo cultural, la diversidad expresiva y –en términos económicos- una mayor accesibilidad a la producción cultural.

No es posible pensar en cambiar la dinámica reinante en nuestros tiempos. Sí podemos exigir que se proteja y respete el mundo cultural, tal como se señala en la Convención sobre la protección y promoción de la diversidad de las expresiones culturales, aprobada por la UNESCO en octubre de 2005, promoviendo las diversidad de expresiones y fortaleciendo la cooperación y solidaridad internacionales, legitimando estas políticas -cada vez más comprometidas por los tratados de comercio entre las naciones[1]- cuidando a los países pequeños de la transculturación, lo cual traería consigo la pérdida de culturas valiosas para la humanidad.

No sólo es legítimo que el Estado tenga políticas culturales. También es necesario.

La invitación, es establecer políticas culturales que den a entender al individuo la importancia que tiene en la revalorización y desarrollo de la propia cultura, valiéndose del impulso y orientación de organizaciones sociales y políticas, para redescubrir las necesidades culturales de un país desorientado, y a veces indefenso, ante el poder desmedido de la globalización y el libre mercado.

[1] Diversidad y alteridad: El desafío de las Industrias Culturales en América Latina. Paulo Slachavsky, Febrero 2007.

Son legítimas las políticas culturales??

2008-03-13T19:16:00.001-07:00

Parte III

¿Quién vela por los intereses de una ciudadanía que necesita ser escuchada? ¿Quiénes deciden qué es lo realmente importante para nosotros, como sociedad civil?

Y cuando se trata de elegir, de tener un criterio para decidir qué “carga cultural” se debe entregar -al menos lo básico para mantener un nivel aceptable- en un mundo multicultural y abierto a la transculturación (cuyos estragos podemos ver en países tan distintos al nuestro como Japón, el cual está perdiendo a pasos agigantados su identidad cultural, al “venderse” al capitalismo), surgen dudas en torno a qué tipo de políticas culturales deben ser integradas por el Estado, ya sea de tipo netamente económicas, como bajar impuestos y proporcionar accesibilidad, o un cambio en torno a la diversidad de opciones culturales. Lo ideal, sería ambas.

El estar abierto a la adopción de costumbres y culturas extranjeras debe considerar los riesgos de la transculturación: aunque en Chile está de moda el sushi, la empanada no pierde su popularidad. Se trata de sumar, y no reemplazar.

Sin embargo, existe un tema paralelo, directamente vinculado con el rol de la sociedad civil, que tiene que ver con la “flojera cultural” en nuestro país. Es decir, cuánta prioridad le da la gente, a la necesidad de culturizarse. Si bien, el nivel de “ganas” tiene mucho que ver con el nivel socio-económico de las personas, existe una profunda insensibilidad e indiferencia en torno al consumo cultural.

Hoy, la búsqueda y entrega de enriquecimiento cultural se concentra en medios pasivos como la televisión y el cine. Es más cómodo sentarse en una butaca de cine, o en el sofá frente al televisor, que tomar un libro o salir en búsqueda de alternativas culturales, muchas de las cuales se ofrecen gratis o a bajos precios, patrocinadas por municipalidades y universidades, que tienen una muy baja convocatoria, pues no se invierte lo debido en su difusión.

En consecuencia, el rol del Estado y sus políticas culturales debiera propiciar e incentivar la participación de los ciudadanos en instancias culturales, para lograr aumentar el número de población “culturalmente activa” [1], los cuales puedan hacer una fuerza social capaz de exigir y –por qué no- de crear elementos culturales.

La creación cultural y el ocio, visto como el espacio vital no-útil o de no-producción (y de sí-producción cultural, personal, individual), en el cual cualquiera puede disfrutar de la culturización, debería ser propiciado por el Estado, las empresas y los sistemas laborales. Esto también puede considerarse una política cultural, asociada a las leyes laborales, las cuales sólo piensan en la productividad asociada al resultado final, sin pensar en las consecuencias positivas que traería un mayor nivel de satisfacción cultural en sus empleados. Un trabajador satisfecho culturalmente podría ser, en potencia, un hombre mucho más productivo.

[1] “Política cultural después de Babel”, Eduardo Sabrovsky.

Son legítimas las políticas culturales??

2008-03-13T19:14:00.000-07:00

Parte II

Ahora bien, a pesar de la existencia de esta estructura social, en la cual debieran descansar los intereses de los ciudadanos, cabe preguntarse: ¿Cuál es la cultura que debe ser enseñada y aprendida por nuestra sociedad? ¿Quiénes deciden qué es Lo cultural? ¿Es, mí cultura, mejor que la tuya?

Estas son sólo algunas de las preguntas que, para muchos, han ido frenando y disipando el real significado y protección de la identidad cultural de los pueblos.

¿Por qué, en Chile, no se enseña nada (o muy poco) sobre la cultura aborigen?

Es cierto que Chile, como Estado-nación, ha resultado de la mezcla de los pueblos originarios y las distintas culturas “dominantes” de países colonizadores (en primera instancia España, luego colonos Alemanes, Árabes, Senitas, Yugoslavos, Croatas e Italianos), los cuales -todos juntos- han ido conformando la idiosincrasia chilena actual. Muchos podrían entonces postular que, en Chile, como país formado multiculturalmente, debiésemos saber de cada una de las culturas que formaron nuestro país. Tal vez es cierto. El punto está en respetar la diversidad cultural que fue base para lo que somos hoy, y en eso también caben los pueblos indígenas.

Ahora bien, si aterrizamos el tema al mundo actual, globalizado e inserto en la dinámica del mercado, debemos reconocer que la cultura se ha transformado en un bien de consumo más, con las características de bienes y servicios culturales, como portadores de identidad, valores y significado.[1]

¡Cómo es posible que la cultura haya sido transformada en uno de tantos elementos económicos, valorizado en monedas, cotizado en dólares!

El mundo moderno y su mecánica organizacional ha traspasado la labor de enseñanza a instituciones[2], dejando de lado el valor de la experiencia y los aprendizajes familiares, dando paso a la educación escolar o universitaria, estructurada y planificada en base a lo que “se debe estudiar y aprender” [3], todo esto manejado por una elite que exige billetes, a cambio de culturización.

Y es aquí cuando debemos ver las posibilidades que se nos presentan en el momento actual, sin añorar lo que fue, sino que utilizando las herramientas modernas para volver a potenciar nuestra cultura, integrándola al ritmo acelerado de nuestra sociedad de consumo, sin que en esto interfieran fines de lucro.

Es posible entonces, exigir que el Estado, como aparato político encargado de velar por el bienestar de la sociedad, asuma políticas culturales a favor de la desmercantilización, la protección, el respeto y la diversificación de la cultura.

No debemos conformarnos con que, en las clases de Historia, los (as) estudiantes aprendan más sobre los caprichos europeos a lo largo de los siglos, o sobre los políticos locos de la primera mitad del siglo XIX, que de nuestra historia -no sólo chilena- sino que Latinoamericana, como base de lo que somos en la actualidad.

El Estado no debiera permitir que el valor comercial de los libros presuponga la culturización de una “elite social”, los mismos que luego lucran con la cultura y toman decisiones sin siquiera pensar en el mundo popular, tanto o más rico culturalmente, que cualquier familia de mayores recursos.

No es posible, por ejemplo, que en Chile existan gigantes multinacionales que concentren la mayor parte de los medios de comunicación –quienes son parte importante de la construcción de realidad de un país, y por ende, portadores y difusores de cultura- como está sucediendo hoy con la venta de todas las radios de Ibero American Radio Chile, al enorme Grupo Prisa[4].

Es una vergüenza que, cerca de 12 radios chilenas, estén en manos de un conglomerado extranjero que no considera las necesidades culturales del país, y que sólo busca aumentar sus ganancias.

Y para qué hablar de la radiodifusión comunitaria. Hace algunos meses se envió al Senado un proyecto de ley que busca ampliar la libertad de expresión de manera que, en los espacios comunitarios y locales, los ciudadanos ejerzan la libertad de emitir opinión y la de informar por medio de la radiodifusión, además de crear identidad cultural local y regional[5]. Sin embargo, el proyecto de ley está en la Cámara de Diputados como un proyecto sin urgencia, es decir que –en el fondo- a los diputados poco les importa legislar sobre el tema, pues deben velar por cuestiones mucho más “importantes” para nuestro país, como los asuntos de Hacienda y Economía, siempre primeros en la agenda.

[1] Diversidad y alteridad: El desafío de las Industrias Culturales en América Latina. Paulo Slachavsky, Febrero 2007.

[2] “Política cultural después de Babel”, Eduardo Sabrovsky.

[3] Deschooling Society. Ivan Ilich en “Política cultural después de Babel”, Eduardo Sabrovsky.

[4] http://www.claxson.com/prensa/pdf/22-12-06_Claxson_vende_sus_radios_a_Prisa.pdf

[5] http://www.agenciadenoticias.org/?p=93

Son legítimas las políticas culturales??

2008-03-13T19:13:00.000-07:00

¿Es legítimo que el Estado tenga políticas culturales?

Parte I

En la construcción de una sociedad justa y equitativa, que implica hacerse cargo de la multidimensionalidad de los seres humanos, en donde el derecho a la cultura y la libertad de expresión no estén limitados por la dinámica del mercado, es necesario entender -en primer lugar- de qué hablamos cuando hablamos de cultura.

Antropológicamente, la concepción de cultura abarca un amplio universo de actividades, comportamientos y creencias adquiridas por el ser humano –como ser social- durante las etapas iniciales de aprendizaje. Podemos hablar de los procesos evolutivos del ser humano como especie, en cuanto al proceso de conocimiento del mundo, la adquisición de un pensamiento simbólico y finalmente de un amplio aparato lingüístico, el cual posibilitó el aprendizaje generacional de la cultura, como elemento distintivo y esencial del único animal conciente. Podemos hablar del hombre creador de cultura, y creado por la cultura, como una relación dinámica, indisoluble y eterna.

Nacemos como seres humanos en un mundo que a través del tiempo -y sus cambios- logra hacerse objetivo a partir de la unión de diversos acontecimientos aparentemente aislados, pero que buscan un mismo origen (una fuente) que identifique y relacione al ser y su entorno. La reunión, entendimiento e interpretación de estas cosas, crea una base cultural que se recrea constantemente, debido estas relaciones dinámicas, y siempre cambiantes. Este proceso dual nos hace ser hombres y nos entrega las bases para construir el sentido de la vida, una realidad que nos une y nos hace iguales -y a la vez- nos individualiza y nos hace distintos.

Entendiendo la cultura como base del ser humano, el cual posee la capacidad de organizarse en su entorno y territorio específico, surge el concepto de Nación y Estado. Nación, como arma ideológica para protegerse de las culturas dominantes- las cuales suponían la inferioridad de las poblaciones y las culturas dominadas- y a través de la cual se obtenía identidad nacional como identidad cultural integradora, basada en una continuidad biológica de relaciones de sangre, una continuidad espacial de territorio y una continuidad lingüística[1]; y el concepto de Estado, aparato encargado de velar por el orden y protección de la ciudadanía.

[1] Imperio, cap 2.2 “La soberanía del Estado-nación” p 115. Barcelona, Paidós 2005. Michel Hardt, Toni Negri.

2008-01-03T18:59:00.000-08:00

La comparsa se unió a la fiesta porteña

Catanga y el candombe en el Carnaval Cultural de Valparaíso

Con sus tambores y colores, Catanga se movió de Santiago a la quinta región para hacer candombear a las miles de personas que fueron a esta maratónica jornada de Carnavales Culturales de Valparaíso, 2007.

Acá, la historia de un viaje, al ritmo del tambor.

¡Aguante Catanga!

En la plaza Bogotá esperaba el bus.

Grandote, con más de cuarenta asientos cómodos, aire acondicionado y espacio pa todos los tambores, el bus –gentileza de la organización- estuvo a la espera de los integrantes de Catanga por casi una hora.

El chofer, de unos 55 años, ni se imaginaba que iba a llegar a Valparaíso con varias canas más de las que el tiempo ya mostraba en su cabeza. Pobre loco.

Las chicas, con sus tenidas más informales, de chancletas, pantalones anchos y poleras hippies, subían poco a poco al bus, cantando canciones, riendo a carcajadas, celebrando el momento.

Gabriel Blanco era el gestionador. Iba y venía guardando tambores, metiendo cosas al bus, organizando a una tropa de locos candomberos que poco caso le hacían.

Arriba del bus, el chofer se agarraba la cabeza. Uno hora y cuarto de retraso y aún no partíamos.

¡¿Y ahora quién falta?!

Figari, el flaquito que se disfraza de gramillero, había ido a buscar un tambor más a su casa…o al menos eso decían dentro del bus.

Es que íbamos a Valpo más de 45 personas, y había pocos tambores. Catanga quería hacer retumbar las pequeñas calles del puerto con los sonidos del candombe. Tres pianos, varios chicos y unos cuantos repiques para lo que sería la mayor presentación del grupo en lo que va del año.

Y el día recién empezaba.

¡Pero qué sorete el chofer!

¿Todos listos? ¿No falta nadie?
El bus partió de Santiago pasaditas las 3:30 del Viernes 28 de Diciembre.
Con el aire acondicionado a full y todos cómodos, el viaje era perfecto.
El chofer salió por Vicuña Mackena.
¿Pero dónde va este loco? -se escuchaba en el bus.
Para el chofer, eso era el inicio del peor viaje de su vida. Y aún no lo sabía.
El Turco y su vozarrón uruguayo se escuchaba en todo el bus. Las bromas iban y venían y muy pocos estaban sentados en su lugar.
Las chicas jugaban a cantar en distintos tonos una frase que nadie entendía. Figari se preocupaba de los últimos detalles de su disfraz de gramillero, que esta vez iba a ser negrito. Muchos otros iban durmiendo, o al menos lo intentaban, ya que al fondo se habían agrupado los más revoltosos a tocar tambores.

Imagínense cómo iba el chofer. Fue tanto el despelote candombero dentro del bus que en un momento se escuchó por alto parlante “¡se pueden sentar por favor!”.

Pero nada importaba más en ese momento, que celebrar el logro de la comparsa por ser invitados al Carnaval.

Después de una hora y media el bus ya llegaba a Valparaíso. Los más flojos despertaban, los revoltosos ya estaban más calmados y la mayoría se deleitaba a través de las ventanas con el paisaje costero.

Ahora había que organizarse. ¿Dónde teníamos que llegar? ¿Quiénes nos recibirían?

La Cachi, que es como la mama vieja de la comparsa y que junto al Blanco, es gestionadora de la comparsa, tenía el itinerario.

Nos esperaban a “almorzar” (eran pasadas las 5 de la tarde) en un hotel-restaurante por el centro de Valparaíso, pero antes debíamos llegar al Teatro Mauri a dejar nuestras cosas, pues ahí se presentaba Agárrate Catalina –una de las murgas más importantes de Uruguay- y la idea era verlos y bajar desde el teatro con la comparsa, hasta la plaza de la Victoria.

Al menos ese era el plan inicial.

El chofer agarró vuelo y empezamos a subir por los cerros de Valpo. Debíamos llegar al Teatro Mauri. El bus giraba y giraba, se metía por calles cada vez más chicas, mientras los más relajados admiraban el paisaje desde las alturas.

El mar, los cerros, las casas sin orden. Valparaíso en pleno.

El bus seguía subiendo y los más temerosos se empezaron a asustar.

¡¿Dónde nos sheva este sorete?! –gritaba el Turco, que poco a poco se empezaba a calentar.

Más adelante, una de las chicas candomberas quería bajarse, y en todo el bus se empezó a contagiar la preocupación.

¡Che boludo, vos no sabés nada loco! Le gritaban al pobre chofer, que iba con los nervios de punta y con el pie a full en el freno. Métale curvas y el bus que ya no cabía en las pequeñas calles de los cerros. Una frenada fuerte y se desató la mala onda.

¡Loco, vos sos idiota! ¡El bus va sheno de gente boludo! ¡No podés frenar así!

El Turco se abalanzó con la cara roja hacia la cabina del chofer, que estaba atrapado en una curva imposible para el bus. Menos mal que estaba el Blanco adelante y que, entre varios, lograron calmar al Turco.

Loco, así no vas a arreglar nada, no ayudas poniéndote así- le gritó un par de veces Daniel, el “Blanco chico”, mientras todos pensábamos en la forma de salir de ahí. La curva era cerrada y la opción era retroceder.

El Blanco se bajó del bus y le preguntó a un auto que venía atrás cuál era la opción más lógica para salir de ahí. La opción era ir marcha atrás.

El Blanco se subió adelante con el chofer y le dio algunas indicaciones. El bus comenzó a retroceder lentamente mientras todos mirábamos hacia abajo. El bus iba por un caminito angosto y al lado había un barranco. La cosa ciertamente era preocupante, pero con calma, llegamos hasta una intersección de caminos, por donde el bus debía bajar.

Claro que para bajar, el bus debía ponerse frente al precipicio. Así de loco.

Hacia delante y hacia atrás, el bus comenzaba a acomodarse para dar la vuelta y descender. El problema es que la punta del bus miraba hacia el barranco y las frenadas del conductor no eran muy sutiles. La gente tenía susto y estábamos todos con la guata apretada, pero después de unas cuantas maniobras, el bus pudo girar y bajar. Lo peor ya había pasado.

¡Catanga, dale fuerte al tambor!

Llegamos a las 5 de la tarde a Valparaíso y sin embargo con todo el tour por los cerros porteños, arribamos al restaurante a las 6. Estábamos sanos y salvos y con más hambre que un Somalí. El problema era que, si queríamos comer, tal vez no alcanzáramos a ver a la murga, que empezaba a las 7. Pero el hambre era más fuerte.

El grupo se bajó del bus y sólo el Blanco y la Cachi siguieron hacia el Teatro Mauri. Debían descargar las cosas y organizar el próximo paso a seguir.

Los demás, ¡a comer se ha dicho!

En el restaurante nos esperaban varias mesas servidas. Pancito con mantequilla, empanadas de queso, sopita de no se qué, carne mechada con arroz, jugos, bebidas, vinos y postre. La comida sabía deliciosa, sobre todo después del susto y el mal rato en el bus. Había que sacarse la mala onda para seguir.

Era tanta el hambre, que todos alcanzamos a llegar al Teatro Mauri antes de las 7. Sin embargo, no había tiempo para ver a la murga, ya que a las 8 debía partir la comparsa cerro abajo. Había que vestirse y maquillarse.

En el Teatro ya se escuchaba la murga, mientras que tras bambalinas, en un salón subterráneo, los de la comparsa se ponían sus trajes.

Las mujeres, antes de chalas y ropa holgada, sacaban sus mejores ropas carnavalescas.

El maquillaje les daba el toque mágico de minas candomberas. Los tacos altos, los trajes, las falditas cortas. Todas se veían preciosas y estaban listas para matarse bailando cerro abajo.

Los hombres y sus trajes de comparsa. Los colores amarillos, negros, naranja, rojos, en perfecta armonía con los diseños de los tambores. Todo era fiesta. Todo era carnaval.

Muchos se escapaban a ver a la murga, que arriba presentaba un show espectacular.

Los dos niños presentes jugaban y se reían. Uno de ellos era parte de la comparsa. El otro pequeño tenía por encargo una estrella, que junto con unas lunas, una bandera tricolor y otras formas hechas en cartón, acompañaban la fiesta de la comparsa Catanga.

Todo estaba listo a las 8 en punto, y sin embargo la organización había decidido aplazar un poco el comienzo. Pero mejor así, pues mientras algunos arreglaban los últimos detalles, otros se turnaban para ver a Agárrate Catalina, que terminaba su show con una ovación de pie por parte del público.

El Blanco, el Rasta, el Turco y los demás hombres de la comparsa calentaban el cuero de sus tambores en una fogata improvisada. Las mujeres, a pesar del frío, comenzaban a quitarse los abrigos. La adrenalina del momento bastaba para entrar en calor.

Los murgueros de la Catalina salieron del teatro y la misma gente que había visto el espectáculo se unió, entre risas y buena onda, a compartir con la comparsa.

Ya era hora de avanzar.

Los pianos dieron la partida y el retumbar de los tambores comenzó a llenar de magia las calles de Valparaíso.

Bajando por Hierbas Buenas hacia dónde nos guiara el instinto, la comparsa resonaba en cada rincón, mientras la gente los seguía cerro abajo, bailando, aplaudiendo, sonriendo.

Por las ventanas, la gente salía a celebrar. La comparsa y su grupo de bailarinas iluminaban todo a su paso. Las chicas saludaban a la gente al pasar y los tambores sonaban cada vez más fuerte.

La caminata fue larga y empinada, pero el candombe hacía olvidar el cansancio e invitaba a todos a bailar.

Al llegar abajo, vimos con asombro que el carnaval ya había comenzado y que muchos otros grupos ya desfilaban a través de la gente que se acercaba a mirar y gozar del carnaval.

Catanga venía desde el cerro y debía sumarse al desfile.

Poco a poco se fue dejando el paso a la comparsa, que con la fuerza de los tambores, llamaba la atención de todos los espectadores hacia ellos.

Las bailarinas hacían lo suyo. Moviéndose al ritmo del candombe, las chicas agitaban sus pequeñas faldas. Tres de ellas andaban sólo con bikini, y parecían hipnotizar a los que miraban, entusiasmados, cómo la comparsa Catanga se metía en pleno en el desfile de comparsas hacia el gran escenario final.

El efecto de las pequeñas calles de Valparaíso, adornadas e iluminadas, le agregaban magia al sonar de los tambores. Adelante, un grupo de no más de 10 Hare Krishna intentaban llamar la atención con unos pequeños platillos, pero la fuerza de Catanga y sus tambores parecía aplastarlos. Sin embargo, había espacio para todos, y mientras íbamos llegando al escenario final, todas las comparsas y los grupos que venían en el desfile podían ser protagonistas del carnaval.

El escenario estaba rodeado por miles de personas. La gente bailaba todos los ritmos que se escuchaban. Cumbia, trotes nortinos, salsa, candombe, batucadas y ritmos circenses se mezclaban en una fiesta de todos, y para todos.

La ministra, que daba vueltas por todas partes, saludaba hasta a los vagabundos que se unían a la fiesta, mientras que los organizadores pedían que Catanga subiera al escenario. Había que terminar la fiesta con candombe.

Una vez arriba, un pequeño discurso del Blanco dio paso a la fiesta de Catanga y sus tambores. Las bailarinas aceleraban el paso y bailaban con más fuerza que nunca. Atilio, el único bailarín de la comparsa, daba vueltas por el escenario junto a los personajes principales del candombe, la mama vieja y el gramillero. Atrás, los tambores sonaban más fuerte que nunca y daban el punto final al segundo día de fiestas y carnaval en Valparaíso.

Y seguimos candombeando…

A las 11:15 de la noche estábamos todos en el bus. O al menos eso creíamos, ya que luego de unos minutos se corrió la voz de que faltaban dos chicas. Las únicas dos mujeres de la comparsa. De todas maneras, supusimos que se las arreglarían para llegar al Teatro y que nos encontrarían ahí.

El bus siguió su camino igual. Teníamos que ir a dejar las cosas al teatro en donde, por gentileza de la organización –y la módica suma de 50 lukitas- podríamos alojar. Había que descansar, sacarse el maquillaje, vestirse y bajar al pub-restaurante Brazil, en dónde nos esperaban con una cena a lo “té club”.

Eso sí, bajar nuevamente los cerros, esta vez sin tacos ni tambores, fue más simple.

En el restaurante, la mesa ya estaba lista y en los platos, una deliciosa entrada de lechuga, tomate, choclo, mayo, nos daba la bienvenida. Había que celebrar a Catanga, y qué mejor para eso que una buena y reponedora comida. El problema es que las dos chicas perdidas aún no aparecían, mientras las meseras ya nos tomaban el pedido y la mayoría comenzaba a comer.

Lo bueno es que sólo pasaron 5 minutos y las niñas perdidas estaban entrando al restaurante, con la ropa del candombe, cansadas y malhumoradas.

Durante algunos minutos se habló del tema, de porqué no las habíamos esperado, de porqué ellas no nos habían seguido, etc etc, hasta que los ánimos se calmaron y las chicas dieron vuelta la página, sucumbiendo ante la comida, que estaba deliciosa.

Pescado a la plancha con arroz. Un poco espinudo, pero muy rico. De postre, algo así como un babarois de frutilla, una cosa gelatinosa pero de buen sabor. Un brindis por Catanga, y otro por Daniel, que pasadas las 12 ya estaba de cumpleaños.

De vuelta al Teatro Mauri, nuestro hogar provisorio, y el cansancio acumulado invitaba a muchos a descansar de un lindo, pero largo día.

Claro que para otros, la noche recién comenzaba. Mientras algunos intentaban dormir, en la entrada al teatro se escuchaban las risas, el canto y los tambores de muchos que se quedaron candombeando hasta al menos las 6 de la mañana.

¡No me la pongás!- se escuchaba a Federico…quién sabe de qué hablaba.

Entre ronquidos y los gritos del Blanco, que intentaba despertar al grupo -a eso de las 11 de la mañana- el nuevo día se abría ante nosotros con un sol radiante.

Los uruguayos del grupo, mate en mano, comentaban las locuras de la noche anterior, mientras que de a poco la gente comenzaba a tomar conciencia de que debían comenzar a levantarse. Había que reservar pasajes para volver a Santiago.

Al final, y después de varios intentos por despertar a todos, se tomó la decisión de que cada uno podía hacer lo que quisiera.

Algunos bajaron a comprar los pasajes de bus, otros siguieron flojeando. El Blanco y varios más bajaron y se encontraron, a eso de las 12 del día, con Kanela, una comparsa que venía invitada desde el Uruguay. Aprovecharon de tocar juntos e intercambiaron abrazos y conocimientos.

El almuerzo corrió por cuenta propia. La idea era encontrarnos todos a las 5 de la tarde, en el 6º sector de Playa Ancha, para ver a la murga Agarrate Catalina, que se presentaba por segunda vez. El show estuvo lindo, sin disfraces y sin maquillaje, ya que el escenario era distinto: una cancha de fútbol. De todas maneras estuvo buenísimo, y nuevamente se presentó Kanela, aunque hay que admitir que Catanga no tiene nada que envidiarles a las comparsas uruguayas.

De vuelta, la despedida. A ordenar cosas, a dejar el lugar impecable. Cada uno con lo suyo y con lo nuestro, con las experiencias vividas todos juntos. Con el recuerdo, y con la ilusión de que se repita. Porque Catanga, tiene para rato.

Con el ritmo en la sangre

2007-09-20T12:22:00.000-07:00

Triálogo y el candombe en Chile

Cuando hablamos de folklore en nuestro país, generalmente salen al baile la cueca, los trotecitos nortinos, la mitología chilota y los tan vilipendiados mapuches. Pero el folklore es mucho más que eso. Es parte de todos, la raíz de lo que somos y el punto de inicio y de unión de las tradiciones Latinoamericanas. Basta con mirar a nuestros vecinos para entender que existe un mundo aparte de sonidos de la tierra, y que es necesario abrir nuestras mentes a los exquisitos ritmos del cono sur.

Ariel, Andrés y Daniel, supieron poner en práctica todo el conocimiento, las ganas y el ritmo que fluye por sus venas, y fundaron el grupo Triálogo. Lejos de los clásicos sonidos juveniles y como buenos hijos de uruguayos, este trío de primos han hecho del folklore, y principalmente del candombe, un motivo de vida.

Pero ¿qué es el candombe?

Aunque suene enciclopédico, el candombe es un ritmo afro-uruguayo, propio del folklore del país del mate, en donde se funde la cultura de los antiguos esclavos negros llegados a América con el folklore uruguayo. En palabras simples, El candombe vendría a ser en Uruguay lo que la samba en Brasil –incluso se bailan similarmente y ambos tienen su máximo despliegue en un carnaval-, pero con tambores más rústicos y pesados, tocados con una mano y una baqueta, logrando un ritmo mucho más cercano al moderno “trance”. Para ser ejecutado requiere muchísimo más que ritmo. La fuerza y resistencia son esenciales para soportar el recorrido tocando sin parar durante una hora o más. Al grupo de tamboreros se le llama comparsa, y en carnaval su número oscila entre los 40 y 60 integrantes.

Para que el candombe suene armónico –y no como una ensalada de tambores - es necesario combinar los ritmos y golpes de tres tambores: piano, chico y repique.

El piano es un tambor grandote que aporta los sonidos más graves, el chico es más pequeño y de un sonido muy agudo y seco, el cual es el motor de la comparsa repitiendo incesantemente una misma figura desde el principio hasta el fin sin variación alguna. Por último, dando paso a la improvisación y a los cambios rítmicos, tenemos al repique.

Después de toda esta intro cultural, podemos volver a hablar de Triálogo. Este grupo, nacido a mediados del 2005, ha logrado algo nunca antes visto –o escuchado- en Chile. Ellos mezclan el candombe con ritmos de jazz y rock latinos, a veces algunas cuecas y bases de murga uruguaya, logrando un sonido agradable y suave, rico en armonías y melodías, pero muy intenso. Si bien la ejecución musical es uno de los fuertes de la banda, la letra de sus canciones merece tema aparte.

Triálogo tiene hoy 12 temas propios. Ariel Medina, el vocalista-guitarrista es quién compone, y junto con Daniel Blanco, bajista encargado de las segundas voces, hacen los arreglos melódicos. Las letras hablan de la vida y del amor, pero se alejan de las típicas palabrerías cursis de los cantautores poperos, dando paso a creaciones poéticas que logran –a través de lindas metáforas- unir las sensaciones humanas con la fuerza de los elementos de la naturaleza.

“Recuerdo que Ariel ya tenía un poco de lo que hacemos en la cabeza desde hace tiempo. Cuando era pequeño iba a los ensayos de El Pez, grupo anterior de Ariel, donde ya había gran influencia candombera en sus composiciones. Cuando empezamos a tocar, la verdad es que lo que nos unió fuerte fue la sangre. El candombe nos sale bien y lo disfrutamos mucho. Yo y Ariel, cuando podemos, compartimos mucha literatura y poesía, y los temas son muy muy evocadores. Con bellas palabras, de carácter universal y que invitan a reflexionar. Hablamos del ser humano y de la tierra que nos rodea. Del amor y el dolor, de la alegría y la tristeza. Y siempre con mucho empuje, mucho ritmo, y a veces mucho humor”-comenta Daniel.

Hasta ahora, el grupo se ha presentado ocho veces en distintos escenarios de la capital. Como cuenta Andrés Blanco, el batero, “al principio nuestro público era gente conocida, amigos y familiares que nos han apoyado siempre, pero en un par de lugares tuvimos muy buena recepción de la gente que escuchaba desde afuera y se animaba a entrar”.

En una de sus tocatas, Triálogo invitó a un grupo de murgueros uruguayos llamados “Los Intemporales”, quienes con tambores y un entretenido coro de voces payasescas ofrecieron un espectáculo de bailes y música digno de los mejores escenarios.

Es que sin duda, lo que más llama la atención, son los tambores. El padre de Daniel y Andrés, Gabriel Blanco, es un uruguayo canoso y bromista que ha sabido impregnar a toda su familia de los ritmos del candombe. Él es uno de los principales exponentes de este ritmo acá en Chile, siendo líder de la única comparsa de Santiago y la segunda de Chile (la otra está en Concepción) y junto a sus dos hijos ha visitado varias veces la embajada uruguaya, aportando todo el sabor del candombe en distintas celebraciones, como por ejemplo, el 25 de Agosto, día patrio de Uruguay.

Y a pesar de que esta banda puede sonar como un simple proyecto familiar, los chicos de Triálogo ya piensan en grabar un disco. “Ya nos conocen bastante en los lugares donde hemos tocado, y ahora queremos grabar un disco con todas las canciones que tenemos, para ver si resulta algo en el mercado, en las radios, aunque el verdadero interés es dejar todo registrado y poder movernos con contactos influyentes del mundo de la música, como universidades u otras bandas folklóricas del continente.” –cuenta Daniel. Y mientras tanto -cuando pueden- suman a su repertorio el aporte de Gabriel y del candombe “de la calle”. Cuando los tres tambores comienzan a sonar, el público inmediatamente acepta la invitación a bailar, reflejando el sabor que tiene esta banda nacional que, poco a poco, ha sabido abrirse paso en el escenario musical del país.

2007-08-14T18:21:00.000-07:00

El boom del femicidio en Chile

Es sabido que la televisión es el medio por excelencia para marcar pautas en nuestro país. Desde programas de investigación hasta la popular teleserie “Alguien te mira”, todos parecen haber sucumbido ante el nuevo fenómeno del femicidio. Pero, ¿de qué hablamos cuando decimos que se ha cometido un femicidio? ¿Es un delito o, simplemente, un término de moda? Lidia Casas, abogada experta en el tema, responde tus dudas.

Es imposible no caer en la tentación -a eso de las diez de la noche- de sintonizar la teleserie que la está rompiendo este último tiempo. “Alguien te mira” ha marcado altísimos puntos de ratings, e incluso, ha generado controversias que han no han dejado indiferentes a nadie.

“Es imposible que una teleserie influya en las mentes de las personas, al extremo de hacerlos cometer un delito”- comenta entre risas Lidia Casas, abogada especialista en femicidios, quién asegura que “a pesar de que el tema parece estar más de moda, los asesinatos de mujeres siempre han existido, sólo que hoy existe menos temor de denunciar y una mayor apertura en la mente de los chilenos, que ya se atreven a conversar abiertamente de estos temas”.

Para Lidia, el tema pasa principalmente por una mayor cobertura periodística. “Antes, los crímenes pasionales salían publicados como para la chacota en diarios como La Cuarta, y era esa prensa rosa la encargada de publicar estos temas”.

Hoy, ha sido necesario acuñar el término femicidio para referirse a los crímenes –generalmente pasionales- cometidos en contra de las mujeres.

Lidia explica, en términos legales, lo que eso significa. “Cuando hablamos de homicidio, se entiende que existe un crimen en dónde una persona mata a otra. Cuando se habla de parricidio, el delito es perpetuado por el cónyuge (tanto hombres como mujeres) en contra de sus parejas, o también de sus parientes cercanos como hijos o padres. Eso sí, al hablar de cónyuge, se entiende que son personas que viven juntos, tienen una relación estable o están casados legalmente. Es un crimen con agravante, por lo que las penas son mayores que para el homicidio. Ahora, el término femicidio se comenzó a utilizar para hablar de los crímenes cometidos por ex-novios, ex-esposos o ex-convivientes que, guiados por los celos, cometen homicidio en contra de la mujer”.

El problema es que en Chile, el femicidio no se considera parricidio, por lo que no es un crimen con agravante y sólo se considera homicidio. ¿La razón? “El femicidio es cometido por los ex, y no por un cónyuge, por lo que se clasifica casi como un delito cometido por una persona desconocida hacia otra. No existe la definición legal de femicidio, porque no existe la conciencia de que el asesinato cometido por un ex, generalmente es planificado, y tiene una historia anterior de violencia intrafamiliar hacia la mujer. Ese es el gran problema que hoy existe en la justicia chilena y entre nosotros, los abogados, es un tema que se debate día a día”- comenta Lidia.

Según la abogada, en nuestro país el tema de la violencia hacia las mujeres se ve como algo común y casi aceptado. “No falta el abogado que decide no condenar al marido que le ha pegado a su esposa porque considera que es algo bastante normal en la sociedad chilena. Casi como un castigo, muchos abogados justifican la violencia o le bajan el perfil a esos delitos, porque no aceptan que el agredir a una mujer es tan grave o más, como un robo con violencia o un asalto”.

Y eso no es todo. Lidia hace hincapié en el papel de las mujeres frente a estos casos. “Las mujeres no saben qué hacer cuando son víctimas de agresiones físicas o verbales por parte de sus parejas o ex-parejas. Debería haber una campaña que explicara que, cuando uno deja una constancia en carabineros, eso no corre como algo legal, sino que es sólo un aviso escrito, mientras que cuando se hacen denuncias, quién comete el delito debe ir ante un juez y se debe seguir un procedimiento legal en dónde la ley sí ampara a las mujeres agredidas. El mayor problema hoy, es que las mujeres que denuncian no siguen el caso, y muchas veces ni se presentan ante la justicia, por lo que la denuncia no llega a mayores y después nos encontramos con crímenes horribles en dónde toda la opinión pública se pregunta ¿porqué nadie hizo nada?”.

Como abogada, Lidia recomienda a todas las mujeres que se informen y se protejan, porque Chile es un país machista, en dónde se justifica la violencia.

2007-07-09T18:34:00.000-07:00

El justo que pagó por pecador.

El “cheque de cambio” de La Moneda

Isidro Solís es de las personas que –al menos en Chile- no sirven para la política. De bajo perfil en ocasiones en las que debería destacarse, y deslenguado cuando es mejor callar, el ex Ministro de Justicia no sólo desató un torbellino en la Concertación, sino que también gatilló un quiebre interno en el Partido Radical. Una polarización que tarde o temprano, saldría a la luz.

Por: Alejandra Yermany

A eso de las 20:30 horas del 26 de marzo, con una presidenta vestida de rojo furioso y asumiendo errores, el gobierno terminó con el misterio y anunció el esperado cambio en su gabinete. En plena crisis del Transantiago y tras la baja en las encuestas, la mandataria decidió sacar a los ministros de Defensa, Vivianne Blanlot (PPD); de la Secretaría General de la Presidencia, Paulina Veloso (PS); de Justicia, Isidro Solís (PRSD) y de Transportes, el aplaudido Sergio Espejo (DC).

Y aunque la opinión pública ya esperaba un nuevo gabinete, la decisión de la presidenta no dejó indiferente a nadie y para muchos, pagaron “justos por pecadores”. Tanto así, que el descontento se dejó ver en varios de los destituidos, como la ministra Blanlot o el radical Isidro Solís, quién contraatacó asegurando “presiones de la DC en la decisión de la presidenta”.

Remezón político en la Concertación y más que un tirón de orejas por parte del presidente del PRSD, José Antonio Gómez, quien discrepó con su “colega” en momentos en que lo esperado es un espaldarazo. Es que al parecer, para Solís, el enemigo está en casa.

El perfil de un líder

Isidro Solís trabaja hoy en un bufette de abogados en la calle Huérfanos. Está abocado al trabajo particular y ha dejado de lado las rencillas políticas. Su amigo y colega, Juan Pablo Hermosilla no escatima en halagos y asegura que este último tiempo fue duro para Solís.

Y aunque cuenta que es un tipo reservado, todo Chile vio a través de la prensa las fuertes declaraciones en contra de la DC, efectuadas luego de su destitución.

“Si Isidro dijo lo que dijo, por algo es” comenta en su escritorio Hermosilla, quien asegura que su amigo es un hombre directo y a veces “algo puntudo”.

La historia de Solís así lo demuestra. Desde muy joven formó parte del Partido Radical, pero siempre ligado al ala izquierdista, la Juventud Radical Revolucionaria. Hermosilla cuenta que tanto él -militante comunista- como Solís, participaron en distintas manifestaciones e incluso, cuando el presidente del PRSD por esos años, Anselmo Sule propuso la vía armada desde el exilio, Solís compartió aquel pensamiento.

“Solís siempre tiró más hacia la izquierda que hacia el centro y por ahí pueden venir los problemas que hoy tiene con Gómez, que es un tipo más de centro, amigo de Alvear” cuenta Hermosilla. Sin embargo, el camino de ambos, al menos en un principio, los perfiló como grandes líderes y buenos amigos.

Eso cuenta Juan Osorio, Presidente Nacional de Profesores Radicales, quien conoce la trayectoria de Gómez y Solís desde sus comienzos en el PRSD, y asegura que ambos tienen caracteres muy fuertes y un “claro perfil de líder”.

Sin embargo, también cuenta que en las últimas elecciones internas, comenzaron las diferenciaciones y el distanciamiento.

“Se formaron dos listas y ganó la que estaba conformada por Gómez, Solís y el actual secretario general Ernesto Velasco. A pesar de pertenecer al bando ganador, desde entonces se perfilaron como dos líderes y empezaron las pugnas internas por el poder”, cuenta Osorio.

El sendero personal

Más allá de los líos al interior de su partido, el camino individual de Isidro Solís ha solventado su carrera política y profesional.

Ya en democracia, fue llamado por Aylwin para participar como Jefe de la División Jurídica de la Secretaría General de la Presidencia. Mas tarde fue Jefe de Gendarmería, en una época en donde los presos políticos y los intentos de fuga –muchas veces armados- fueron la tónica de su gestión. Durante el período de Lagos fue sub-secretario de Minería durante un año y posteriormente sub-secretario de aviación en el Ministerio de Justicia, en ese entonces al mando de Michelle Bachelet.

Ahí se conocieron, pero según cuenta Hermosilla, la confianza y las buenas relaciones se acrecentaron cuando Solís se encargó de la defensa de Francisca Dávalos, una de las hijas de la presidenta, luego que se viera envuelta en un choque –al parecer- en estado de ebriedad.

Tiempo después, ocho meses antes de las elecciones, Isidro Solís renuncia a su cargo en el ministerio de justicia para unirse al comando de Michelle Bachelet.

Su estabilidad económica generada por los ingresos privados ejerciendo la abogacía y su seguridad y apoyo incondicional a la campaña de Michelle Bachelet fueron fundamentales. Tanto así, que hay quienes aseguran que dispuso de su propio dinero en la campaña de Bachelet. Hermosilla señala que Solís es un apasionado por la política, un hombre independiente económicamente que al no tener mayores ambiciones de poder político, pone todo de sí en las campañas que emprende.

Pugnas internas

Cuesta entender la reciente decisión de la presidenta al bajarlo del Ministerio de Justicia. Es sabido por todos que la crisis del Transantiago desató finalmente el cambio de gabinete pero no hay mayores explicaciones sobre la destitución de Solís.

Tanto así, que no tubo problemas en sostener frente a la prensa que la presidenta había actuado bajo presión política por parte de la DC.

"El Partido Demócrata Cristiano estableció que no era aceptable que el costo de esta crisis lo pagara sólo un partido, que tenían que asumirlo todos los partidos de la Concertación, por lo cual se exigió la salida de un ministro de cada partido. De la coalición, soy el único ministro radical, no quedaba otra alternativa y, por lo tanto, toca pagar lo que son los contenidos de esta crisis", aseguró Solís a distintos medios de comunicación, a sólo 24 horas del cambio de gabinete.

Obviamente, las repercusiones de sus dichos no se hicieron esperar. Soledad Alvear aseguró que “la Presidenta de la República ha tomado las decisiones que a ella le han parecido competentes y nosotros(los cuatro presidentes de los partidos de la Concertación) le señalamos, antes que las tomara, que íbamos a apoyar cualquiera que sean estas”.

El recién nombrado Ministro Secretario General de la Presidencia, Antonio Viera-Gallo también formó parte de la polémica al decir, en declaraciones a TVN que “no hay que buscar tantas explicaciones porque (Solís) corre el gravísimo riesgo de que la Presidenta diga, mira, no fue por eso que lo saqué, fue por otras cosas…”, nombrando los problemas que enfrentó el ex ministro durante su gestión (pugna con los supremos y el retraso en el nombramiento de jueces) a lo que Solís respondió “Al señor Viera-Gallo no le voy a contestar de la manera en que se lo merece, única y exclusivamente porque hoy, en su condición de ministro de Estado, está bajo la protección de la Presidenta. El día en que deje de serlo, le contestaré como se merece”.

Hermosilla nos cuenta que, si Solís polemizó con el cambio de gabinete, es porque “deben existir las irregularidades a las que él se refiere. Isidro no habla por hablar, lo conozco hace treinta años y siempre tiene fundamentos para lo que dice”.

Efectivamente, días después Soledad Alvear señaló –sin utilizar la palabra “presiones” que “"nunca la DC ha pedido la renuncia de determinados ministros. Lo que se ha pedido es que no sólo el ministro de Transporte asuma las responsabilidades".

Y desde su propio partido, siguieron las críticas. “Yo creo que la Presidenta de la República hizo cambios que ella consideraba necesarios en el ámbito del desarrollo de las políticas de Gobierno así que no comparto para nada esa declaración”, señaló José Antonio Gómez, dejando en evidencia las pugnas y la polarización dentro del Partido Radical, con miras a las próximas elecciones interinas.

Juan Osorio insiste en bajarle el perfil a esta supuesta pugna por el liderazgo entre ambos cabecillas, pero si asegura que existe una marcada polarización dentro del PRSD, sólo que “aún no sale a la luz pública. Incluso dentro del partido se puede ver a Gómez con Solís compartiendo reuniones y comidas, saludándose y conversando normalmente, aunque hay quienes sabemos que existen dos bandos”.

La cercanía de las elecciones internas acrecentaría más esta pugna que, según cuenta Juan Pablo Hermosilla “es cada vez más evidente”.

Así podría entenderse también la reciente destitución de Alfredo Bañados, a quien Solís en su calidad de ministro de Justicia asignó la jefatura de Gendarmería. Como el nuevo ministro de Justicia, Carlos Maldonado es, según palabras de Hermosilla “un tipo inexperto, sin mayores capacidades y muy amigo de Gómez, algo así como un mandado del presidente del PRSD al que le queda chico el cargo”, la destitución de Bañados se lee como una estrategia política. Si sale Solís, también sale su amigo y mano derecha.

Es curioso que, ante todo este panorama, Solís esté tranquilo. Hermosilla asegura que su amigo terminó su período ministerial sin romper las buenas relaciones con Michelle Bachelet, a pesar de que, según su parecer, “lo que hizo la DC debería entenderse como un pequeño golpe de estado de al menos una parte de ésta”.

Solís está tranquilo, pero las elecciones del PRSD se acercan y los ánimos entre los “solistas” y los “gomistas” se calientan cada vez más. Más aún cuando -según cuenta Osorio- hace sólo algunas horas, Solís aseguró que iría por la presidencia.

la historia maldita

2006-11-17T12:29:00.000-08:00

La escena que todos los chilenos conocemos. El palacio de La Moneda en llamas, nubes de humo, incertidumbre, el descabezamiento de una nación en crisis. La supuesta salvación en manos del ejército, la desesperación de unos, el alivio de otros. Un Chile polarizado, sumido en una crisis social profunda, heridas que no sanarán con la intervención militar, sino que –por el contrario- se harán más profundas.

La historia de este período se escribe con fuego en la piel de quienes lo vivieron. Actores políticos y civiles atormentados por el recuerdo de aquella época en la que miles de caras -algunas conocidas, muchas anónimas incluso hasta hoy- desaparecieron sin dejar rastro.

Un 11 de septiembre fatídico para el país. Un sólo día que bastó para cambiar el curso de la historia del país. Estudiar la historia es un volver a sentir, a recrear lo que no se vivió, pero aún así, forma parte de nuestra realidad, de nuestra formación.

Las decisiones tomadas en el pasado se ven tan lejanas –y a veces tan absurdas- que cuesta entenderlas. Todo se debe estudiar en su contexto, con los matices propios de la época y es así –sólo así- como las nuevas generaciones vamos entendiendo, nos vamos sanando, reconciliando, e incluso perdonando.

Para entender lo sucedido el 11 de septiembre de 1973 debemos mirar hacia atrás. Más atrás. Ya en los años 60, el escenario social comenzaba a encenderse. La polarización era inminente. Parece ser que, mirándolo desde nuestra posición de estudiantes y bajo análisis histórico, el gran responsable de los movimientos políticos era la DC. El partido más flexible, el partido que tenía en sus manos la capacidad de aceptar o rechazar a su antojo. El partido más camaleónico de nuestro país era el “bonus” del quehacer político.

Elecciones presidenciales de 1970. Eduardo Frei Montalva, quien había iniciado el período de transformaciones sociales a través de la reforma agraria, quien había llegado al poder gracias al temor de los partidos de derecha por la “amenaza socialista” -los cuales apoyaron su candidatura- dejaba al país con una incipiente sensación de fuerzas opuestas. Las clases bajas habían logrado mayores beneficios, la redistribución de las tierras amenazaba las antiguas estructuras de poder y la clase media, siempre susceptible a los problemas políticos y económicos, parecía quedar desprotegida. Chile estaba dividido en dos claras fuerzas antagónicas y el surgimiento de la candidatura de Salvador Allende parecía indicar que el levantamiento obrero y el surgimiento de estos nuevos actores sociales cobrarían más fuerza de la esperada.

En 1970, el favor de los electores recae en el candidato del partido socialista Salvador Allende, quien, apoyado por los partidos de izquierda (comunistas, socialistas) y la siempre ambigua DC, pasa a ser Presidente de la República junto a la nueva coalición gobernante: La Unidad Popular.

Una Unidad popular que se siente y que se vive con más fuerza que nunca en el país. Las tendencias izquierdistas cobran fuerza y se comienzan a implementar una serie de cambios ligados a mejorar la condición y calidad de vida de obreros, campesinos y todo aquel que hasta ese entonces parecía no tener cabida en el bienestar social. El fervor político se apodera de todos, tanto a favor de la UP como en contra. Es en esta época donde se ve un vuelco de los partidos tradicionales de derecha hacia la protesta callejera. Tal como lo hicieron los obreros y como suelen manifestarse los “upelientos”, los simpatizantes de la derecha chilena no ven otra salida más que la fervorizada expresión callejera de protesta y disconformidad hacia la crisis económica en la que se ve sumido el país.

El 11 de septiembre de 1973, el gobierno constitucional del Presidente Salvador Allende es derrocado por un golpe de Estado, dirigido por una Junta Militar del Ejército, la Marina, la Fuerza Aérea y los Carabineros de Chile, actores sociales que nunca en la historia de nuestra nación habían asumido el control total del quehacer político del país. Fuerzas acostumbradas a obedecer, a servir a la patria, se reunían en torno a una idea que parecía ser lógica: La “salvación y reestructuración económica y social del país”.

Es imposible entender esta repentina vocación de “libertadores de la patria” por parte de las fuerzas armadas, sin comprender el fuerte apoyo de los partidos de derecha y la aprobación de un amplio sector ciudadano. Y sobre todo, gracias al espaldarazo dado por la DC, la que nuevamente cumple un rol fundamental, sólo que esta vez, inclinando la balanza hacia la derecha.

Sin el apoyo civil, los uniformados no habrían logrado permanecer en el poder, por lo que, visto de esta manera, parecía ser que el golpe estaba legitimado. El sentimiento de quienes los apoyaron correspondía más bien a una necesidad de cambio, de restauración. Muchos pensaron que era la única manera de lograr la transición, considerando este período como una etapa de reorganización que culminaría con una nueva elección presidencial. Sin embargo, la transición duró 17 largos y represivos años, en manos de militares que poco sabían de trato humano, pero que parecían entender lo que el país necesitaba.

Por el lado económico, la junta militar heredó una gran inflación del gobierno de Salvador Allende y la solución a eso fue reducir el gasto público, aumentar el IVA y despedir al 30% de los empleados públicos. Así, a excepción de la cesantía, los resultados económicos para el país fueron positivos. Recordemos también que contaban con el apoyo de EEUU, país que estaba en contra de cualquier brote de comunismo.

Pero todo tiene su opuesto. Muchos chilenos fueron perseguidos, torturados física y sicológicamente y en muchos casos fueron detenidos y llevados a campos de concentración. Un caso emblemático fue el del Estadio Nacional, donde por las pantallas de la televisión se mostraba a gran cantidad de detenidos en ese lugar, y mientras los militares contaban a la cámara los cuidados y regalías que tenían los detenidos, tanto en su ropa y alimentación como en su estado de salud, la verdad –que hoy todos sabemos-es que allí se vivió una de las historias más terribles de nuestro país, donde muchos fueron torturados hasta la muerte.

Este fue uno de los tantos lugares donde se ejerció con mayor crudeza la represión, sin que los detenidos hayan cometido algún delito grave, más que hacer valer sus derechos de pensar y expresarse libremente. Los agravios a los que se vieron sometidos no tienen olvido ni perdón. Hoy, la lucha sigue, cientos de familiares de detenidos desaparecidos exigen respuestas, justicia, información. Chile sigue estando en deuda. Muchas de las personas con las que vivimos fueron víctimas de esos abusos, incluyendo nuestra actual Presidenta, recluida junto a su madre en Villa Grimaldi y Cuatro Álamos.

La historia no se borra ni se olvida. Es más, queda registrada para que la humanidad aprenda de sus errores. Lamentablemente, somos el único animal que tropieza dos veces con la misma piedra, y sólo resta entender, estudiar y analizar cabalmente la realidad dada en cada contexto histórico, para que las heridas del pasado se borren y sirvan de base para la construcción del futuro.

hacemos el amor...

2006-11-15T15:02:00.000-08:00

...y si despierto y no te veo me muero y te busco y espero sentir tu calor y tus manos tu abrazo y tu respiración tan cerca mio tan cerca los dos que el corazon se dipara y formamos un solo latido una solo sentir y el sol se asoma o se esconde o simplemente sigue ahí con aquel tono anaranjado que ilumina la pieza mientras reimos y jugamos y nos amamos y tu me miras y nuestras bocas se unen en un todo un gran todo que excluye todo e integra todo tanto asi que todo desaparece y a la vez nos llama a vivir a sentir a reir y a llorar por los dos y por la vida tan hermosa y cruel tan extremadamente conmovedora tan fragil que me atormenta y me hace vivir y caminar y seguir siguiendo caminos y senderos de luz de calor de nubes que cambian que no existen que se disipan en un mar con olor a cafe con sabor a crema con ese aroma que nos ilumina que nos despierta que es el olor del amor y la pasion de fuegos artificiales luces y destellos que nos hacen ser uno y ser muchos y ser solo una pequeña particula de un gran todo que nos tiene y nos contiene y nos sacude y nos levanta y en aquel vuelo nos indica que sigue habiendo luz...

Lo que no se ve de la Iglesia de la Vera Cruz

2006-09-24T15:16:00.000-07:00

Un enclave Opus Dei en Lastarria

Sus fieles asisten con frecuencia a las misas, aunque muchos de ellos no saben que la iglesia está a cargo de un párroco del Opus Dei.
En Lastarria, los vecinos también lo ignoran y se lamentan de la poca acción social que la parroquia presta a la comunidad.

La Parroquia de Don Josemaría

Comienza la misa de las 12:30 en la parroquia de la Vera Cruz.
Ubicada en la calle José Victorino Lastarria, llama a sus fieles a asistir a la celebración con el
sonar de tres o cuatro campanazos.
Los fieles, en su mayoría ancianas residentes del sector, entran en la parroquia, no sin antes ser
saludadas por un joven que se instala en la entrada a recibirlas. Las conoce a todas y saluda dándoles la mano.
Es martes, día en el que la misa es celebrada por don Hernán Garcés, párroco de la Vera Cruz y cura del Opus Dei.
Adentro, las luces se prenden, un hombre de unos sesenta años prueba el micrófono y Alex, el joven de la puerta, organiza las cosas sobre el altar.
Entra don Hernán y comienza la misa.
Sentados en las butacas de adelante, dos hombres de terno y corbata se persignan mientras que una anciana en silla de ruedas se acomoda a un costado de la iglesia, junto a la estatua de Josemaría Escrivá de Balaguer, fundador del Opus Dei.
La imagen, acompañada de folletos y pequeñas estampas con oraciones del santo de “La Obra”, mira hacia el altar, donde don Hernán inicia la eucaristía.
“Allí donde están vuestras aspiraciones, vuestro trabajo, vuestros amores, allí está el sitio de vuestro encuentro cotidiano con Cristo. Es en medio de las cosas más materiales de la tierra donde debemos santificarnos, sirviendo a Dios y a todos los hombres…”
La señora en silla de ruedas lee aquella oración sin prestar mayor atención a la misa.
El cura empieza hablando de la parábola de la oveja perdida.
Llama a los fieles a ir tras los desamparados, a no dejar que nadie se desvíe de la fe.
Segundos más tarde entra un hombre de pelo negro y pantalones sucios.
Lleva puesta una camisa negra desabrochada y expele un olor a humedad, mezcla de alcohol con orina.
Una señora lo mira con un gesto de asco en su rostro mientras que el vago habla a la nada sobre Dios y el dinero.
Don Hernán continúa con la misa y luego de unos instantes el mendigo se va.
Ahora el cura habla sobre San Nicolás, más conocido como “el viejito pascuero” e invita a celebrar las fiestas con un alma realmente cristiana.
Luego, el hombre que en un comienzo se preocupó del audio, lee el salmo y la audiencia repite hasta el cansancio una breve frase: Dios vendrá y reinará la tierra.
En una de las butacas, una señora de pequeña estatura, gordita y de pelo un tanto canoso repite igual que todos. Es la señora Patricia, una mujer que asiste todos los días a la misa de las 12:30, porque le queda de pasadita.
La señora Paty intenta bajar una pequeña franja alfombrada que pertenece al asiento de adelante y que sirve para hincarse.
Lo hace con el pie y la deja caer, generando un ruido que aumenta con el eco que produce la cúpula sobre el altar.
El hombre deja de hablar y, molesto, pregunta si puede continuar.
Segundos después el cura, que estaba sentado a un costado del altar, junto a una imagen de la virgen María rodeada de flores, se levanta, y arreglando su túnica y su estola morada con bordes dorados, se acerca al sagrario y procede a sacar el cáliz y las hostias.
Los fieles se arrodillan, mientras una señora que está sentada en los primeros asientos entona una canción de alabanza.
Dos ancianitas intentan arrodillarse, pero les es difícil doblar sus rodillas, por lo que permanecen de pie.
El hombre del salmo se arrodilla y hace sonar una pequeña campanilla, mientras que don Hernán realiza el ofertorio. Primero el pan, luego el vino.
Y de nuevo la campanilla.
Todos permanecen en silencio, mientras el cura come la hostia y toma un trago largo de vino.
Nuevamente se abren las puertas y entra el mendigo.
Esta vez se sienta junto a una mujer y le pide plata. Ella no lo mira, continúa arrodillada mirando hacia el suelo.
El mendigo se para, hablando solo, y se pone a mirar las estatuas.
Alex, que estaba sentado a un costado, se levanta y le pide que se vaya.
El mendigo sale de la parroquia, no sin antes meter sus dos manos en la pila del agua bendita, para mojarse la cara y el pelo.
Alex lo mira inquieto y luego vuelve a su lugar.
El párroco invita a los fieles a comulgar.
Casi todos se paran de sus asientos y forman una fila por el pasillo central.
Después de la comunión, cada uno vuelve a su lugar, y el silencio se profundiza mientras el cura se toma el último trago de vino antes de limpiar y guardar el cáliz.
El señor esté con ustedes
-Y con tu espíritu.
Un padrenuestro para terminar la misa y unas cuantas peticiones por los santos.
Por San Josemaría Escrivá de Balaguer y por todos los santos, amen.
La gente comienza a retirarse y Alex camina apresuradamente hacia el altar. Retira el mantel –también morado, en combinación con la estola del cura- y limpia las migajas de las hostias.
El cura se retira por una pequeña puerta a un costado del altar y sólo quedan en la iglesia los dos hombres de terno y corbata.
Seguramente esperarán por la confesión, que el padre da a eso de las dos de la tarde
Tendrán que esperar una hora, porque don Hernán se fue a almorzar.

Alex, en busca de la paz

Es viernes, son las tres de la tarde y Alex, como todos los días, se pasea frente a la parroquia, saludando a las ancianas que viven por la calle Lastarria.
Su pelo negro y liso que cae hasta sus orejas y su nariz un tanto aguileña lo hacen ver tímido.
Está vestido con unos pantalones negros, un chaleco de colegio, zapatos negros bien lustrados y una camisa celeste abrochada hasta arriba.
El vive y asiste a un colegio en la comuna de Providencia, pero su segundo hogar –o casi su único hogar- es la parroquia de la Vera Cruz.
Según él, está buscando la paz que no logra encontrar en su casa, porque sus papás pelean mucho y porque siente que hay algo más que el colegio y la vida ordinaria.
Alex dice que asiste igual al colegio –aunque siempre está, desde temprano, en la iglesia- y asegura que su labor en la parroquia no interfiere con su rendimiento escolar.
Va en tercero medio, pero no tiene mayores aspiraciones académicas.
Él quiere pertenecer al Opus Dei, y está en la iglesia para que lo acepten como numerario.
De todas maneras, cuenta que eso no va a ser posible, porque en el clero de la iglesia habían decidido que él podía ser agregado, es decir, un servidor del Opues Dei, sin necesidad de ser célibe.
De todas maneras, él está ahí para servir a la iglesia, porque se siente feliz de ser útil para alguien, aunque, algunas veces, las tareas que asignan son un tanto engorrosas, como el aseo y el orden constante de la iglesia.
Para pertenecer al Opus Dei, debe esperar a cumplir los 18 años, y luego estar cinco años más “a prueba”.
En todo caso, para él no es un problema, porque disfruta estando en la parroquia y porque no tiene intenciones de hacer nada más.
Alex siente que el Opus Dei lo sacó de un ambiente malo. Que fue como un llamado de Dios y que si el no se hubiera metido en la iglesia, tal vez estaría perdido, sin rumbo y sin fe.
Don Hernán es casi un ídolo para él. Es como su segundo padre, un hombre que vive por y para los demás, un hombre que va a ser santo.
Sin embargo, Alex queda pensativo ante la afirmación de que, para llegar a la santidad “el camino a recorrer es el del trabajo” (según afirma Escrivá de Balaguer).
Él no pretende trabajar, pero se convence de que, lo que él hace, es también un trabajo digno por y para los demás.
Alex interrumpe la conversación cuando ve que la señora Patricia Villa se acerca para hablar sobre las clases de la tarde, sobre los “santos y sus historias”.
Alex se disculpa y se aleja con la mujer rumbo a uno de tantos salones que posee la parroquia de la Vera Cruz.

El Párroco cuenta su verdad

Desde una salita, al interior de la iglesia, se escucha la voz de un mendigo que pide –casi a gritos- dinero para comprar comida y pañales para los cabros chicos.
Don Hernán, con su túnica negra y su voz siempre calma, le explica que ya no pueden darle más, que ha pedido demasiado y que la ayuda fraterna que la iglesia da –los días miércoles- tiene que alcanzar para todos quienes la necesiten.
El hombre, que continúa alzando la voz, le suplica al padrecito que le de la plata, porque él no va a volver hasta fin de año y no tiene nada para darle a su familia.
El cura le vuelve a insistir, pero como el mendigo continúa alzando la voz, y hay más personas esperando tener las “charlas matrimoniales” con otro cura que aún no ha llegado, don Hernán acepta entregarle algo de dinero, con la condición de que la ocupe para cosas buenas, y no vuelva en un buen tiempo más.
Hernán Garcés Voisenat, como miembro del Opus Dei, está encargado de la iglesia de la Vera cruz desde el año 2002.
Él hace las misas de los días martes y se queda todo el día en la parroquia atendiendo a las personas que lo buscan para pedir consejos o para confesarse.
Don Hernán siente que su labor es sagrada.
Según él, Dios lo escogió para el Opus Dei como un camino dentro de la iglesia Católica. Fue un llamado divino, un designio misterioso el que lo condujo a formar parte del Opus Dei.
Él explica que el movimiento creado por San Josemaría Escrivá de Balaguer tiene una base común que comparte con el cristianismo y con la religión católica. De todas maneras, deja en claro que existe un espíritu distinto, ya que el Opus Dei no es un instituto de vida consagrada, ya que no se necesitan los votos para ser parte del él.
Don Hernán plantea que sólo es necesaria la vocación, que el Opus Dei no es un movimiento religioso sino que una manera de vida en la cual el camino a la santidad está marcado por el trabajo.
Mientras mira el reloj, una y otra vez, explica que existen distintos rangos dentro del Opus Dei, pero que tiene que ver más con la disponibilidad que con otro tipo de cosas.
Don Hernán tiene que ir a hacer la misa de las siete de la tarde, por lo que se apresura a contar que él, como debiéramos querer todos, desea ser santo, y que su camino hacia la santificación esta relacionado con su trabajo como cura.
Para él, la santidad y la espiritualidad deben estar ligadas al trabajo, porque el camino a la santificación está definido por como hacemos el bien a los demás, trabajando para la sociedad, no importa si somos médicos ingenieros o curas, el punto está en que nuestra vida debe estar dedicada al Señor. El señor Lavín, que a veces asiste a mis misas, es un ejemplo de eso. Él dedica su vida a los demás y a Dios a través de la política, intentando mejorar la sociedad.
Además, él asegura que los sacrificios son parte de la religión ya que, cada vez que vamos a misa se renueva el sacrificio de Jesucristo que murió y vivió el dolor por nosotros en la cruz.
Respecto a los pobres, don Hernán cuenta que en la parroquia existe la ayuda fraterna y que se intenta entregar la mayor ayuda posible a quienes la necesitan.
Sin embargo, su opinión se contradice con el panorama nocturno en Lastarria: frente a la iglesia duerme un hombre todos los días, y cerca del edificio Diego Portales, duerme el famoso “anticristo”.
El anticristo es tema aparte -comenta el cura- él es un hombre que está enajenado, y los hombres así están muy lejos de Dios. Ellos no quieren recibir ayuda, y este tipo, el famoso anticristo, ha recibido en más de alguna ocasión ayuda por parte de la parroquia y de otras instituciones, pero él es feliz viviendo así, en la calle, sin reglas y sin Dios.
Las campanas suenan y don Hernán se levanta de su escritorio, debe ir a celebrar su segunda misa en el día.
Sale de la habitación semi agachado, ya que mide más de un metro ochenta, y se despide de Mary, su secretaria, con una reverencia.

Lastarria v/s Vera Cruz

La señora Patricia Villa asiste casi todos los días a la misa de las 12:30 porque ella pasa por Lastarria para tomar el metro Universidad Católica.
Para ella, el movimiento Opus Dei es una linda manera de acercarse a la fe. Su prima es numeraria, y por estos días anda en San Fernando.
Patricia cuenta que los numerarios viven como en comunidades y tienen “círculo” cerrados en donde se organizan.
Ellos viven en las residenciales para jóvenes, que son hogares para niños que necesitan vivir en Santiago y no tienen mucho dinero para vivir de otra manera. Ahí los hacen rezar y los encaminan por la fe cristiana.
Según la señora “Paty”, los del Opus Dei son gente muy buena, que tratan de integrar a todos en torno a una causa común. Como no es un movimiento netamente religioso, cualquier persona puede pertenecer a él, mujeres y hombres por igual. Además, en el Opus Dei no exigen nada, así que cada uno puede dar el tiempo y el dinero que estime pertinente.
Ella conoce la estructura “escolar” del Opus Dei. Los niñitos que van a colegios que son del Opus Dei después pasan directamente a la Universidades del Opus. Siguen un mismo rumbo y se relacionan entre ellos.
Para Patricia, el Opus Dei es acción, es el movimiento ideal para quienes trabajan y para cualquiera que quiera acercarse bien a la fe cristiana clásica.
De todas maneras, ella no se casa con ningún movimiento en particular.

En el Minimarket “51”, Carmen Gloria Ortega atiende a dos escolares que compran Coca-Cola Light.
Ella lleva cerca de tres años trabajando ahí y no tenía idea que el curita alto y canoso, de cara simpaticona pertenecía al Opus Dei.
-¡Me parece espantoso!- señala abriendo los ojos al máximo.
Lo encuentro atroz, me parece pésimo, y es aún más terrible que acá nadie sepa que son del Opus Dei. Ellos son un grupo cerrado que buscan fines a toda costa. Son personas que se cierran a los demás y creo que es una lástima que la mayoría de la gente que va a misa no esté informada.
Ella tiene razón, de un total de aproximadamente diez personas que asisten a misa, al ser consultadas sobre si saben que el párroco es Opus Dei contestan negativamente.
De todas maneras, tampoco les parece algo relevante.

Francisco Javier Catalán trabaja en “Rocco Lápiz-Lázuli”, al lado del Minimarket “51”.
Él sí sabía que el párroco era Opus Dei pero dice que no le influye en nada.
Soy católico pero no practicante, así que no voy nunca a misa, porque me carga el sistema y porque no creo en los curas. Yo vi cosas hace un tiempo, que están lejos de la práctica que deben tener los curas del celibato. Por eso no creo en ellos, y obviamente tampoco me gustan los Opus Dei. Esos son los peores, los más extremistas, demasiado conservadores y además, interesados en la plata. Ellos están en contra de cosas que son importantes para las sociedades actuales, como los abortos o los matrimonios homosexuales, son tan conservadores que no tienen la capacidad de ver lo que la sociedad necesita hoy.
Francisco cuenta que hace unas semanas una amiga asistió a las charlas matrimoniales de la parroquia –porque se va a casar ahí- y quedó impresionada con lo que escuchó.
Ella me contó que les decían que las mujeres debían quedarse en la casa, que los hombres tenían que trabajar y que la manera de ayudar a la sociedad, para las mujeres, era sirviendo en el hogar.

Frente a la parroquia, un bazar atendido por un hombre de aproximadamente cuarenta años permanece vacío. Cristián Cifuentes trabaja ahí hace un tiempo y nunca ha visto que la iglesia haga algún tipo de “acción social”.
Yo sé que hacen charlas, que hay cursos de formación, que se hacen bautizos y matrimonios, pero nunca he visto a nadie ayudando a los mendigos que se pasean todo el tiempo por esta calle. A mí me da lo mismo si son Opus Dei o lo que sea, la cosa es que la iglesia está ahí, y todos los demás estamos, textualmente, cruzando la vereda.

Más allá de los comentarios, la Iglesia de la Vera Cruz, con su fachada recién remodelada, sigue siendo un icono en Lastarria. Allí se han casado varios famosos y una que otra vez aparecen importantes políticos, generalmente de partidos de derecha, para escuchar las misas o simplemente “hacer hora” rezando.
Para muchos, la iglesia es una reliquia histórica, admirada por su arquitectura. Para otros, un lugar sin mayor importancia. Hay quienes asisten periódicamente y hay quienes ven en la iglesia de la Vera Cruz una especie de “lugar sagrado”.
Sin embargo cuesta entender que, a pesar de la cantidad de vagabundos que recorren la calle pidiendo limosna, la iglesia no se haga cargo de ellos mayormente –sólo entregan comida los días miércoles- y se les vea como gente indeseable. Así por lo menos queda en claro cuando, de vez en cuando, uno que otro personaje maloliente y andrajoso entra en la iglesia sin recibir nada más que un seco retírese de parte de Alex, quien con el tiempo, y según nos cuenta ya aprendió a hacer oídos sordos a los vagos de Lastarria.

Once

2006-09-04T16:33:00.000-07:00

Me da lata que hablen tanto y que hablen puras webadas onda sobre parcelas caballos cerros y casas en los cerros y los edificios que inundan Santiago y las casas que se quedan sin luz y sin vista a la cordillera y entonces no valen nada y se venden muy baratas y la gente tonta que compra esas casas en lo cañas o más arriba que son todas iguales y a ustedes les cargan porque son feas son iguales y no tienen privacidad y la gente tonta las compra porque simplemente es gente tonta no como ustedes que son tan inteligentes y no como tú que hablas todo el rato sobre tí sobre lo que te pasa o lo que haces o lo que dices o lo que piensas y piensas y crees y aseguras que eso que crees y piensas es la verdad y es lo real y los demás son tontos y la gente es tonta y vive en una mierda de ciudad achoclonados y no hay nada más rico que subir los cerros y ver la cordillera y andar a caballo pero no en los ponys o mampatos como se llaman esos caballos chicos porque no son mansos y son cabrones mientras que los caballos tipicos son mansitos sobre todo los de los arrieros de la parcela de tu abuelo allá en lo cañas en donde estabas ayer mirando el paisaje y mirando los caballos cómo comían pasto y te dieron ganas de subirte a uno pero despues te dio miedo porque los arrieros se podían enojar aunque tu los conoces hace tiempo pero igual son sus caballos y es feo montar un caballo que no es tuyo y sigues hablando y siguen hablando y dan los simpsons y toman coca-cola y critican a Zalaquet que quiere vender los terrenos y tu abuelo que vota por los de la derecha y es weon sólo lo hace porque es mormón y tu abuela no está ni ahí con eso y tu primo que se casa con la Bernarda y nos miramos y queremos hacer lo mismo y nos da pena no poder hacerlo y no tener una casita para los dos ni aunque sea un espacio ni un minuto para nada y pensamos en la gente y en la ciudad y en la mierda y en la vida y en Steve Irwin que se murió porque lo picó una mantarraya justo en el corazón cómo tan mala suerte aunque era esperable pero igual da pena y mañana va a ser portada de LUN y quiero darte un beso y estar contigo todo el rato y quiero que me abraces y dejes de hablar con mi papá.

Historias de taxi (arjona me copió)

2006-08-14T16:40:00.000-07:00

Las palabras de un taxista aburrido y somnoliento pueden ser más fuertes y conmovedoras que muchas opiniones de grandes políticos, filósofos o poetas.
Sobre todo si es de un taxista del puerto, un hombre que respira mar, que lleva en sus venas el sabor salado, la pureza del aire costero, el canto de las gaviotas y el infinito ir y venir de las olas.
Él era un hombre mayor. Debe haber tenido setenta años o tal vez un poquito menos, y se notaba en su hablar un sonsonete agónico y más aún, melancólico, del que ha vivido más de la cuenta, del que ha escuchado más de lo que se necesita, del que ha visto envejecer a los suyos, a los nuestros, al país.
Nos subimos –no sin antes preguntar cuánto nos saldría desde San Martín hasta el Terminal- y enseguida comenzamos a conversar. Mis oídos, cada vez más adiestrados en el ejercicio de un buen periodista, intentaban no perderse detalle alguno.
- Son de Santiago, ¿cierto?
La respuesta, acompañada de un “lamentablemente”, no se hizo esperar.
- Que suerte la suya de vivir acá en Viña- no recuerdo si se lo dije o sólo lo pensé, pero el simple hecho de saber que en un par de horas más estaría cruzando la calle hacia mi casa, esquivando micros, respirando mierda, hizo que aumentaran mis ganas de bajarme del taxi, de quedarme ahí, de no volver jamás.
No me fijé qué calles tomó el hombre del taxi para llegar a nuestro destino, pues mi atención se centró en la conversación que, poco a poco, se ponía más interesante.
Mi memoria me falla porque esto ocurrió hace más de dos semanas, pero recuerdo que todo partió con las típicas críticas sociales sobre pobreza, delincuencia, desempleo…y fue ahí donde nuestro piloto agarró vuelo.
-Pinochet dejó la cagá en el país, por su culpa muchos colegas quedaron sin empleo, muchas fábricas cerraron…acá, por esta calle, estaba una empresa de…y por la calle que sigue, había una fábrica de…
El taxista comenzó a nombrar empresas de todo tipo, industrias y oficinas que cerraron durante la dictadura. Más allá de los nombres, lo interesante era ver –y sentir- cómo a ese hombre, y a tantos otros trabajadores de Viña y Valpo, les había cambiado la vida. La quiebra de muchas empresas gatilló un empobrecimiento en toda la región. La gente se desesperaba, no tenían trabajo, el desempleo iba en aumento y el rubro de los taxistas estuvo a punto de desaparecer.
-Muchos colegas míos tuvieron que hacer otras cosas, no tenían cómo vivir…
No recuerdo si nos contó o no su historia personal de cómo sobrellevó aquella época, porque mi mente parecía estar viviendo la desesperanza de la que él hablaba.
Es cierto, nosotros los jóvenes no vivimos esa época, por lo que no deberíamos sentirnos parte de aquello, pero al escuchar las vivencias de aquel hombre, al escuchar sobre las transformaciones de nuestro país, es imposible quedar indiferente.
Puede que la información que nos entregue un taxista –para muchos resentido y comunista- no sea del todo objetiva, pero la reconstrucción de los hechos que aquella persona vivió nos reflejan una verdad que es innegable, un material único de experiencias vividas en carne propia, una construcción de la realidad de país que debe ser escuchada.
Como decía, después de un rato, y debido a mis divagaciones cronológicas e históricas, me perdí por completo el hilo conductor de aquella conversación y sólo aterricé al escuchar que nuestro taxista disparaba dardos contra Bush, diciendo que el muy maldito quería comprarse el mundo entero, que estaba jugando a la guerra, que era una lacra para la humanidad, etc etc.
Cuando nos bajamos del taxi, yo y mi compañero nos miramos y sonreímos. Ambos coincidimos en que ese viaje debería haber durado mucho más, y que los tres mil pesos que pagamos no se comparan con todo lo que aquel taxista nos había entregado. Subimos al bus y la sonrisa continuó dibujada en nuestros rostros, como si alguien nos hubiese ofrecido un delicioso festín, de esos que dejan un buen sabor en los labios durante horas.

Reportaje

2006-08-09T16:57:00.000-07:00

Los buenos adentro, los malos afuera

El miedo colectivo que ha generado este último tiempo el alza de los robos violentos a casas particulares y empresas ha elevado considerablemente la compra de implementos de seguridad y accesorios de defensa personal. Los chilenos están asustados y no dudan en gastar, muchas veces más de lo necesario, en cercar sus casas contra la delincuencia. ¿Psicosis justificada o una excesiva exposición medial? En este reportaje, datos y respuestas a esta ola de in-seguridad nacional.

Segurito, el clásico personaje de la Asociación Chilena de Seguridad queda chico al lado de la locura colectiva que ha provocado, estos últimos días, la ola de robos y violencia en nuestra capital. Los antiguos perros guardianes y las panderetas con rejas de púas han sido reemplazadas por implementos muchísimo más modernos, de alta tecnología y efectividad. Armas, cercos eléctricos, alarmas conectadas a centrales de monitoreo y puertas blindadas han venido a ocupar el lugar de las clásicas protecciones que ya no sirven de nada.
Hoy, el gobierno planea la creación de un Ministerio de Seguridad mientras los informes de estudios privados y públicos aseguran que ha habido una baja en los delitos.
La encuesta de victimización del Instituto Nacional de Estadísticas (INE), señala que la delincuencia tuvo un leve retroceso a fines del año pasado. Lo mismo que arroja la encuesta hecha por la Fundación Paz Ciudadana.
¿Estamos entonces frente a una contradicción, en donde por un lado hay un aumento en el miedo y por el otro, una baja en la delincuencia?
Al parecer, los santiaguinos se cansaron de ser víctimas. Sienten miedo, sí, pero a la vez han asumido una postura más autónoma ante la delincuencia.

Que los perros se jubilen

Cuando las personas piensan en seguridad, piensan en absolutamente todo. Como nos muestra el documental de Michael Moore “Bowling for Columbine”, Chile, al igual que Estados Unidos, ha empezado a armarse hasta los dientes. La venta de armas blancas y sobre todo de fuego ha aumentado considerablemente y esto, gracias a la facilidad con que uno puede comprarlas.
En la sección civil de la FAMMAE admiten que el aumento en la demanda ha sido considerable.
Sergio Ossandón, jefe del área de ventas cuenta que este último tiempo se han disparado las cotizaciones de armas y que la venta de éstas ha tenido un aumento considerable.
Lo que más asombra es la facilidad del proceso de compra de un arma de fuego. Cualquier persona –sí, cualquiera- puede tener un arma, sólo basta con cumplir ciertos requisitos que son básicos: ser mayor de 18 años, presentar un certificado de antecedentes para fines especiales “clase D” (por el cual sólo hay que pagar, sin necesidad de justificación alguna), un examen psicológico que puede ser reemplazado por el carné de conducir pues, aunque suene extraño, se supone que al sacar el permiso de manejo uno debe pasar un test psicológico. Además se debe dar un examen de manejo de armas en la Comandancia de la Guarnición en donde, finalmente, uno presenta todos estos antecedentes y recibe a cambio una autorización para la compra del arma.
Más fácil imposible, aunque, según cuenta Sergio, la tenencia de un arma queda registrada con domicilio y existe una red de seguimiento de cada arma con tal de estar al tanto de quiénes y dónde poseen armas.
“Si tu sales a la calle con el arma en la cartera, estás frita, porque si algún carabinero te registra, estarás siendo portadora ilegal de armas, ya que sólo existe permiso para la tenencia en domicilio, no para el porte de armas”
De hecho, si uno se quiere cambiar de casa, la cosa se pone tediosa, pues hay que dar aviso, pedir permiso y cumplir con los días (o las horas) señaladas para el traslado, además de indicar el nuevo domicilio del arma.
Aún así, la demanda ha aumentado este último tiempo y lo sorprendente –según cuenta Sergio- es que las más interesadas son las mujeres.
“Las señoras vienen de punta en blanco a preguntar por armas, ellas están interesadas en un arma efectiva, es decir, que definitivamente mate al delincuente. Tienen mucho miedo a lo que está pasando hoy en Chile, a la violencia con la que actúan los delincuentes y a la posibilidad de violación o maltrato hacia sus hijos”
Y para esta demanda femenina existe una amplia gama de armas más pequeñas, pero igualmente efectivas.
“Las que más se venden son las de nueve milímetros. Esas se venden harto, las mujeres se las llevan porque, te insisto, no quieren asustar y amedrentar a los antisociales, quieren apuntar y disparar a matar”.
Según cuenta Sergio, la gente acude a cotizar, pregunta por todas las armas, ven precios y a veces los vendedores se las muestran para que vean cómo las sienten, si les queda cómodas al porte de sus manos, si pesan mucho o no. Últimamente la venta de escopetas también ha aumentado, porque las necesitan los que viven en las parcelas de los alrededores de Santiago. “Los que compran revólveres son quienes viven acá en la ciudad y, como te dije anteriormente, los hombres las compran para defender a la familia, ya no confían en los perros ni en las rejas y ven en las armas una posibilidad más efectiva de amedrentar a los delincuentes, mientras que las mujeres hoy quieren matar a los agresores”.
Al ver la sala de ventas, llena de escopetas y revólveres, hay quienes quedan fascinados.
“Hay una atracción por las armas en Chile que es creciente. La gente ya no les tiene miedo, vienen a mirarlas, a tocarlas, son como un juguete muy poderoso para los adultos. De hecho- y porque cuestan caras- la gente las cuida mucho. En todo caso nosotros acá damos todas las indicaciones de cómo manejar un arma, de la seguridad en el hogar respecto a los niños y, cuando los clientes se llevan el arma, lo único que les deseamos es que ojala, no la ocupen nunca”.

Seguridad Outdoors

Supuestamente, quienes llegan al extremo de comprar un arma de fuego, han pasado por los perros guardianes, las rejas de púas y las alarmas. Hoy, a pesar de que hay quienes compran armas por seguir a las masas, existen nuevas tecnologías –menos peligrosas- que inundan la oferta en seguridad.
Las puertas blindadas y los cercos eléctricos son los preferidos.
En RINO, una empresa especializada en puertas blindadas con acero, cuentan que la demanda se ha disparado este último tiempo.
“El producto no es nuevo en Chile, llevamos un año vendiendo nuestras puertas a empresas y locales de venta de joyas y artefactos de valor, pero ahora, la demanda de particulares ha crecido increíblemente” – cuenta Víctor Hugo García, vendedor de RINO en Chile.
Obviamente, la exposición mediática respecto al tema ha sido de gran ayuda para esta empresa, pues –como cuenta Víctor- “hemos salido en la tele, en los matinales y en varios programas indicando cómo funcionan nuestras puertas. El boom mediático ha sido nuestro vendedor estrella”.
Estas puertas están hechas de acero, generalmente de dos milímetros y poseen todo un sistema distinto de cerradura. “Cuando usted pone la llave, se activan varios pernos que están estratégicamente ubicados con tal de fijar la puerta al muro. Hay uno hacia el dintel, otros hacia el piso y un perno móvil hacia la bisagra, el cual queda inserto en el muro. Así, su puerta queda absolutamente integrada al muro de la casa”.
Víctor cuenta entusiasmado que, a pesar del alto valor de las puertas –que van desde los 300 mil pesos- la gente ha llamado para contarles sus experiencias.
“El otro día nos llamó un caballero que había comprado una de nuestras puertas y nos contó que le habían entrado a robar, pero que los ladrones habían entrado por otra parte y que la puerta, que mostraba claros intentos por abrir la chapa y dos fuertes marcas como de golpes con algún tipo de mazo, estaba intacta. A pesar del robo, que según recuerdo fue menor, el cliente estaba sumamente satisfecho”.
A la entrada de la empresa, ubicada en una pequeña calle en la comuna de Recoleta, lo primero que uno ve es una de estas “súper puertas”.
Está ahí para explicar a los clientes la forma en que están hechas y la manera en la que actúa el sistema de chapa. La gente las mira con entusiasmo, las rodean, las tocan y todos coinciden en que a pesar de ser excesivo, es lo más eficiente.
Víctor cuenta que ellos trabajan de dos maneras distintas. Ellos pueden hacer la puerta a la medida, completamente nueva, de acero y enchapada en madera o pueden enchular la puerta del cliente, es decir, transformarla en una puerta blindada.
A todas las puertas se les enchapa en madera porque “para los chilenos es súper importante la estética. La gente nos pide que la puerta quede bonita, que no se vea tosca ni fea. En general hemos notado que a la gente le gusta que su puerta sea acogedora y la madera es lo que más se ocupa. Nosotros tenemos sucursal en Argentina y allá sólo piden seguridad, en cambio en Chile parece que somos más exquisitos, queremos cosas seguras pero igualmente lindas”.
La estética es esencial, como también lo es la seguridad de nuestro sistema de seguridad. Aunque suene algo incoherente, lo cierto es que la gente ha optado por cosas que, a pesar de ser efectivas contra los delincuentes, pueden ser peligrosas e inseguras para los propios consumidores.
Es el caso de la masiva venta de cercos eléctricos.

CERCO-ELECTRIC es una empresa especialista en alta seguridad. Ellos diseñan, proponen y venden soluciones de “protección perimetral” para cualquier tipo de propiedad. Es decir, analizan las características del domicilio en cuestión y cercan toda la vivienda, según las condiciones y características que esta posea.
Rodolfo Hoffman está a cargo del área de venta de CERCO-ELECTRIC y cuenta que ellos aparecieron en el mercado el año 2001 y que desde esa fecha, la venta de sus sistemas de seguridad ha aumentado en un 200%.
“Lo que nosotros ofrecemos es un completo sistema de cercado eléctrico para el hogar. Nosotros hacemos la instalación completa, según las características de cada domicilio”.
Esto, porque debido a la “norma de medianería” que existe entre las casas y que señala la posesión de los muros, la cosa no es tan simple. “Las casas tienen muros pareados con sus vecinos y según esta norma, la parte que da a las casas es propiedad de cada uno de los hogares, mientras que lo que sobresale, es propiedad de los dos, por lo que es necesario conversar el tema con los vecinos antes de instalar una de nuestras rejas”.
En un principio –según cuenta Rodolfo- esto fue un dolor de cabeza para la empresa. “tuvimos problemas en un comienzo, pero básicamente debido a la falta de información, tanto de los clientes como de sus vecinos. En un principio se pensaba que los cercos podían ser peligrosos, pero no lo son más que cualquier reja con puntas de tiburón”
Claro, el tema es complicado, porque estos cercos cuentan con un voltaje que es alto, pero que “no causa ningún tipo de secuelas ni menos la muerte”.
El proceso de instalación de estos circuitos es paulatino. “Primero se visita la casa, se ve el perímetro, se conversa con los vecinos y se ven las condiciones de vulnerabilidad de la propiedad, lo que determina la cantidad de líneas que se van a utilizar en el cerco”
Estos cercos de protección pueden tener hasta 20 líneas o más. “Las líneas establecen la altura del cerco. Las que tienen más líneas se utilizan en las parcelas, en donde no es suficiente un cerco común y corriente”.
Además, Rodolfo explica que existen dos tipos de equipos de seguridad. “están los de alto voltaje que, como dije anteriormente, provocan una descarga fuerte, pero nunca letal, y los cercos que tienen la opción de regularlos en alto y bajo voltaje. Estos cercos son utilizados en las casas en donde hay fuerte presencia de personas más débiles, ya sea niños o ancianos, en donde el dueño de casa puede bajar el voltaje hasta llegar a un 20% del normal”.
Además, esta empresa cuenta con todo un sistema completo que incluye focos halógenos, balizas, sistemas de alarmas y conexión con centrales de monitoreo.
En CERCO-ELECTRIC están seguros de la efectividad de sus equipos de seguridad. “Nosotros ofrecemos una excelente alternativa a los perros bravos o a las clásicas advertencias de esta casa está protegida con un sistema de alarmas…Nuestra ventaja es que, al ver que una casa tiene un cerco eléctrico los delincuentes, en un 99%, desisten de entrar a esos domicilios, aunque siempre hay idiotas que lo intentan y terminan con una potente descarga y -por consiguiente- con un profundo miedo por nuestros equipos”.

El efecto mediático

Más allá de los enormes esfuerzos por mantenerse a salvo, es un hecho que la población en Chile –y sobre todo en la capital- no parece sentirse satisfecha y que, por el contrario, ha aumentado su temor a ser víctimas de algún hecho delictual.
Una encuesta de seguridad realizada por el Instituto Nacional de Estadísticas y entregada este 5 de julio, expresó que la tasa de victimización -es decir, el número de personas que reconoce haber sido víctima de un delito- bajó 4,7 puntos entre los años 2003 y 2005, pero que el temor a ser víctima de algún delito aumentó de 47,8% al 48,6%. Además, señala que el problema de mayor importancia para los chilenos hoy, es el de la delincuencia con un 41%, seguido por la pobreza y el desempleo.
Debido a esto, el debate en torno al papel de los medios de comunicación y la sensación de inseguridad ha tomado fuerza.
Si navegamos por Internet y visitamos los sitios de Canal 13 o de TVN es posible contabilizar que, del total de noticias expuestas en la página principal, alrededor de cuatro o cinco de ellas tienen estrecha relación con los temas de seguridad y delincuencia.
La Fundación Paz Ciudadana, a través de su estudio, manifiesta que las cifras no hablan de un aumento en el índice del temor, aunque la ciudadanía parece reflejar lo contrario.
De todas maneras, el estudio expresa que esto no es un problema exclusivamente causado por los medios.
El director de la fundación Gonzalo Vargas señala que el temor se debe a dos factores fundamentales: “la experiencia directa o indirecta sobre la delincuencia y la vulnerabilidad que uno como persona siente. Características como el ser mujer, la edad y el nivel socioeconómico afectan determinantemente en el temor también".
El punto es que, con todo el despliegue de ofertas relacionadas a la seguridad y la defensa personal, hay quienes continúan esperando mayor respaldo de parte de instituciones -como la corte suprema- y del actual gobierno, el cual ha tenido que enfrentar las duras críticas de la oposición y de una ciudadanía que aun tiene la esperanza de poder vivir sin un arma bajo la almohada.

una oveja más...

2006-08-07T16:53:00.000-07:00

Ok, ok.
El otro dia hablando con Verdadero de muchas cosas, salió el tema de mi falta de motivación, de mi lata ante todas las cosas, de mis muchos talentos sin cultivar etc, etc...
El punto es que, no lo voy a negar, todo lo que me dijo es cierto.
Claro, soy una latera atroz, estudio periodismo porque no me queda otra, voy a clases porque TENGO (maldita palabra) que sacar una carrera, escribo sólo cuando en la universidad me lo exigen y leo menos que cuando estaba en el colegio.
¿La solución a mi problema?
Tal vez un buen intercambio de palabras, con buenos argumentos (como irnos de la casa, ganar plata, vivir en viña...) era lo que necesitaba...digo TAL VEZ porque no prometo nada.
Yo no me creo el cuento, ningún cuento.
Puedo escribir bastante bien, pensar de manera lógica y ordenada, ser buena redactando, entendiendo cualquier texto, investigando, reporteando, siendo una "cuasi periodista". Si, al parecer soy buena, pero aún así me es difícil creerme el cuento.

El otro dia en mi casa, intentando tocar el bajo de mi beje, me puse a pensar y me di cuenta de que siempre he estado rodeada de gente talentosa. No es por una opción personal ni algun tipo de juicio o pre-juicio. No. Simplemente, por azar o por razones que luego se me vinieron a la mente, mis amigos son gente que tiene cosas para entregar. Músicos, artistas, diseñadores gráficos, escritores, poetas....
Todos tienen algo que decir, y lo que es más importante, LO DICEN.
Mientras en mi dedo surgía lenta y silenciosamente una ampolla por mi constante intento fallido de tocar bajo, algo me dijo que la razón no era el azar, sino que algo más importante, derrepente más "interno".
¿Será que yo siempre he querido, inconscientemente, estar ligada a las artes, a quienes saben expresarse, a quienes quieren hacer algo más por esta puta ciudad, por este puto país, y -por qué no- también por este hermoso pero puto mundo?¿Será que yo también deseo con toda mi fragilidad, hacer, decir, sentir, expresar?
Puede ser.
Si.
Puede ser.
La cosa es que aca estoy frente a mi pantalla de pc, escribiendo estas líneas que a pocos les pueden importar. Sin embargo para mí, esto ya es un paso adelante.

Hoy le dije a la Dani que hiciéramos una revista y ella sólo se rió.

En la mañana, cuando me desperté y te abracé. Sabía que tus palabras me habían llegado y -aunque no fueran frases nuevas ni fueses tú el que por primera vez me las decía- sentí que ya era hora de algo más. De un poco más.

-Vámonos a Viña?
-Vámonos.